Костюм россия: Спортивный костюм Russia — РУСИЧ СПОРТ — спортивные костюмы от производителя

Электронное письмо

войти в систему

Запомните меня

моя тележка

Ваша корзина пуста

0 руб. 00

• Меню
• Одежда
  • Русская Одежда
    • Сарафан Платья
    • Косоворотка Рубашки
    • Кокошник Диадемы
    • Русские Блузки
  • Украинская Одежда
    • Польская Народная Одежда
      • Болгарская народная одежда
        • Венгерская Одежда
          • Румынская Одежда
            • Другие национальные костюмы
              • Театральные костюмы
                • Маскарадные костюмы
                • Танцевальные костюмы
                • Русский балет
              • Повседневная одежда
                • Льняные платья
                • Льняные блузки
                • Шапки ушанки
                • Трикотаж
              • Обувь
                • Валенки валенки
                • Театральная обувь
            • Шали и платки
              • Шерстяные шали
                • Платки 58 «x58» (148×148см)

            Русские костюмы — Энциклопедия костюмов

            Русский костюм всегда подчеркивал красоту и индивидуальность женщины. Он имел не только практическую функцию, но и был символом красоты и гармонии.

            Всего на территории России было четыре женских наряда и их распространенность.

            История национального женского костюма в России.

            Верхняя одежда в России была одинаковой для мужчин и женщин, но в рамках этого стандарта были существенные вариации костюма, обусловленные большой протяженностью нашей страны и различиями климатических условий. Эти различия присутствовали как в манере ношения костюма, так и в количестве предметов, входивших в его состав, а также в покрое костюма, цветовой гамме, форме и количестве украшений.Особенно много местных вариантов можно увидеть в южнорусском костюме, в том числе понева (юбка из домотканой шерсти).

            Молодежные костюмы

            Молодежные костюмы особенно отличались обилием декораций. Костюмы к празднику (праздничная одежда) отличались от повседневной одежды. Их шили из дорогой ткани и обычно украшали орнаментом.

            Повседневная одежда

            Повседневная одежда была проще. У русских тоже была специальная одежда (например, угольщики, охотники и т. Д.).

            Ритуальная одежда

            Наряду с рабочей, повседневной и праздничной одеждой у русских крестьян была и ритуальная одежда: свадебная, поминальная и молитвенная. По характеру костюма каждый мог составить представление о социальном статусе его обладательницы.

            С середины XVIII века русский костюм значительно изменился как под влиянием внутренних факторов, так и под влиянием европейской моды. Жизнь продолжает вносить изменения в современный женский костюм России. Его создание сопровождается процессом творческого переосмысления традиций народного костюма и «народных мотивов».»

            Введение

            Русская женщина была матерью, женой и исполнительницей вековой роли хранительницы семейного очага. Она твердо исповедовала христианство и признала мужчину главой семьи, но никогда не была рабыней, а вносила свой вклад в развитие семьи и общества.

            Россия объединяет в себе мягкость, мелодичность, неповторимую природную среду и ровность, мудрость и красоту женщины.

            Эта природа наделила женщин талантом делать себя более привлекательными.Национальный костюм гармонировал и с женским характером. Женщина, носившая его, была идеалом красоты. Национальный костюм русских женщин в максимальной степени отражал чувство ансамбля — способность видеть как каждую отдельную деталь, так и их взаимосвязь, вмешательство и, наконец, костюм в целом. У каждой женщины был свой характер, который отражался в ее костюме. Костюм подчеркивал красоту пропорций и формы фигуры — важнейший признак женственности.

            Традиционный русский костюм воплощает в себе основные идеи духовной жизни народа и представления об этических идеалах, сформировавших этический вкус русской крестьянки — матери, жены и домработницы.

            Традиционный русский народный женский костюм — эталон красоты, образец народного творчества, эталон национального костюма для нынешнего поколения, влияющий на формирование этических вкусов в нашем обществе. Конкретное проявление ценностного отношения человека к миру, к себе и другим менялось на протяжении всей истории. Активизация интереса к национальному костюму и его возможностям в развитии мироощущения привела к сравнению различных форм художественного выражения. Все это способствовало развитию вкуса, который можно рассматривать как особый интеллектуальный и психический механизм, способный воспринимать и оценивать красоту мира, элементы жизни и одежды.

            История

            С этой точки зрения русский костюм можно рассматривать двояко: как вещь, созданную из чисто практических соображений — для защиты от жары и холода, дождя и ветра и как символ, дающий представление о человеке и обществе.Традиционный костюм, распространенный на огромной территории русских поселений, был весьма разнообразен. Особенно это касается женского костюма. На территории России этнографы выделяют четыре женских наряда:

            Первые два костюма были базовыми и существовали в большинстве регионов европейской и азиатской России. Наряды с юбкой андарак и кубелек имели ограниченное распространение.

            В комплект с юбкой из домотканой шерсти входили рубаха, часто с воротником с боковой застежкой, понева, пояс, фартук, колючка, шапка с «ушками» «рожков» (типа кичка и сорока).

            Украшения из птичьих перьев и бусинок, туфли, плетеные из лыка, или кожаные туфли. Этот костюм преобладал в южных губерниях Европейской России: Воронежской, Калужской, Курской, Рязанской, Тамбовской, Туле, Орловской и частично Смоленской. Считается самой древней одеждой восточных славян. Ученые предполагают, что его основные части — рубаха, домотканая шерстяная юбка и кичка-чепчик — входили в состав женского костюма в период формирования древнерусского народа, то есть в VI-VII вв.

            Наряд с сарафаном (сарафаном) состоял из рубашки с прямым или без застежки, сарафана, безрукавки, головного убора на твердой основе типа кокошника и преимущественно кожаной обуви [6]. Этот костюм был самым распространенным на территории русских поселений. Он существовал на севере Европейской России, в провинциях Поволжья, Урала, Сибири и Алтая [6]. В XIX веке он проник на юг России, где заметно вытеснил одежду с домотканой шерстяной юбкой.Наиболее ярко характерные черты этого костюма проявились в одежде Русского Севера: в Архангельской, Вологодской и Новгородской областях, в северных районах Костромской, Нижегородской [6], Ярославской и некоторых других губерний [7]. Костюм с сарафаном мог окончательно сформироваться в XV-XVII веках, т.е. в период централизации Русского государства. Этот наряд получил распространение среди дворян, бояр, горожан и крестьян, хотя в южных районах крестьянин продолжал носить старинные костюмы с домоткаными шерстяными юбками [6].

            Наряд с юбкой андарак состоял из шерстяной юбки в полоску, корсета, рубашки с отложным воротником в прямую полоску, широкого пояса, головного убора типа кокошник. Этот костюм носили женщины в деревнях мелких землевладельцев, то есть потомков служилых, отправленных на охрану южных рубежей Российского государства в XVI-XVII веках. Эти поселения находились в Рязанской, Орловской, Курской и Тамбовской губерниях. Такой же костюм был распространен в некоторых деревнях Смоленской области.Вероятно, он появился на юге России в XVI-XVII веках и был завезен сюда с литовской границы, где набирали военнослужащих.

            Наряд с кубелеком был характерен для донских казачьих девушек и отчасти для казаков Северного Кавказа. Это было платье, облегающее на талии и надеваемое поверх рубашки с широкими рукавами. Платье носили с длинными штанами и вязанной шапкой или шапкой. Такой костюм был распространен в XVII — первой половине XIX века.Считается, что девушки-казачки позаимствовали его у народов Северного Кавказа при формировании донского казачества, то есть в XVI-XVII веках.

            Как мужская, так и женская одежда изготавливалась из конопли, льна, шерсти или полушерстяных тканей домашнего производства, а также фабричных тканей: шелка, шерсти, хлопчатобумажных тканей и парчи. Такие ткани использовались на Севере, в провинциях Средней Европейской России, а с конца XVIII века — и в некоторых районах Сибири.

            Зимняя, весенняя и осенняя верхняя одежда для мужчин и женщин была одинаковой и различалась только количеством украшений. Во всей России мужчины и женщины зимой носили шубы и зимние шубы с мехом внутри, покрытые тканью или овчиной, а весной или осенью — суконные пальто, зипуны (домотканые шубы) и нижнее белье. Зимой в дальних поездках повсюду поверх шубы надевали тулуп, а в весенне-осенний холод — армяк.

            Рассмотренные мужские и женские наряды были своего рода эталоном, который был принят русскими, проживающими в том или ином регионе.Однако в рамках этого стандарта существовали значительные вариации костюма, присущие традиционной культуре в целом. В России вариативность объяснялась огромными территориями, на которых проживал русский народ, разнообразием природных условий, спецификой исторических судеб населения той или иной местности.

            В костюмах имелись явные различия, характерные для конкретного района или провинции. Эти различия были специфичны как в манере ношения костюма, так и в количестве предметов, входивших в его состав, а также в покрое, цвете, типе и количестве украшений костюма.Например, костюм с сарафаном в Архангельской, Вологодской и Олонецкой губерниях существенно отличался от костюма с сарафаном в Вятской и Пермской губерниях [7]. Костюм русских старообрядцев на Алтае также состоял из рубахи, сарафана, пояса и т. Д. И имел ряд особенностей, делавших его весьма своеобразным. Разнообразие было свойственно как костюму в целом, так и отдельным предметам: рубашкам, кокошникам, фартукам, жакетам с короткими рукавами и т. Д. Например, кокошник, входящий в костюм с сарафаном в разных местах, был разным: в Торопецком районе Пскова. области это головной убор с коническим верхом — «рог», украшенный шишками вокруг головы, в Тверской губернии — высокий головной убор с плоским верхом, ушанками и козырьком, спускающийся на лоб, в Костроме — шапка с высокой треугольной «косынкой», украшенная золотой вышивкой, бисером, жемчугом и т. д.

            Особенно много местных вариантов можно увидеть в южнорусском наряде с домотканой шерстяной юбкой, где они разнообразились даже на деревенском уровне. Этнографы XIX века отмечали, что место жительства крестьянки, пришедшей на городскую ярмарку, определялось с первого взгляда по ее костюму: орнаменту рубашки, цвету и фасону ношения домотканой шерстяной юбки, цвету пояса, особенностям завязывания. лапти и другие части одежды.

            Мужской костюм, как отмечалось выше, более унифицированный, чем женский, также имел свои местные варианты.Например, в селах Белого моря мужчины носили сорочки, связанные из шерсти, заправленные в брюки, малоизвестные в других частях Русского Севера. В некоторых деревнях юга России мужчины включали в свои костюмы вышитые тельняшки. На Алтае мужчины любили украшать головные уборы искусственными цветами и лентами, а в центральных губерниях Европейской России такие же головные уборы украшали пряжками или небольшими кисточками из цветного камвора [8]. Верхняя одежда, особенно одежда весенне-летнего сезона, отличалась кроем, материалом, цветом и декором.Как уже отмечалось, по всей России были широко распространены шубы как из овчины, так и сукно. Однако в разных частях страны они не совпадали. В Нижегородской, Пензенской, Симбирской и Смоленской областях дубленки шили из белой сыромятной овчины, а в Ярославской, Владимирской, Московской и некоторых других областях — из красной и черной дубленой овчины. Покрытые женские шубы из меха Архангельской губернии отличались покроем от шуб, которые были популярны в донских казачьих станицах.Архангельские шубы шили однобортными с присборенной спиной, отделанной в области лопаток, рукавами до запястья, украшенными мелкими шубами на плечах. Шуба застегивалась на пряжку, к которой прикреплялся великолепный длинный бант. Донские шубы шили цельными с глубокой оберткой; их рукава были длинными и закрывали всю руку [9].

            Шерстяно-войлочные шубы, существовавшие на всей территории России, были разных цветов (синий, коричневый, серый, черный и белый), разного покроя (спинка цельнокроеная, отрезная, со вставками в подоле, плиссированные, присборенные, и т.п.), различные застежки (пряжки, пуговицы, крючки, кожаные ремешки), различные украшения (цветной шнур, вышивка, аппликация и др.). Именно сочетание определенных черт в одном кафтане придавало ему ярко выраженный местный колорит.

            Костюмы девушек в провинции с популярными нарядами с сарафаном состояли из рубашки, сарафана, безрукавки и обычно кожаной обуви. Куртка без рукавов в некоторых деревнях заменялась на нагрудный фартук или нарукавники. В южнорусских губерниях, где преобладает одежда с домотканой шерстяной юбкой, девушки на выданье надевают поверх рубашки либо нагрудник (шушун, шушпан, костолан и др.)), или сарафан. Обувь и в праздничные дни, и в будние дни — лапти с онучей или чулками и котами. Женский костюм отличался от женских костюмов других возрастных категорий головным убором. Девушкам приходилось носить головные уборы, открывая волосы сверху, чтобы увидеть, как коса ниспадает на спину. Девичьи волосы воспринимались крестьянами как символ красоты.

            Костюм, однако, не ограничивается перечисленными выше основными предметами; он также включает в себя множество украшений. Девушки носили серьги, бусы, ожерелья, цепочки, завязки, кольца, браслеты, богато вышитые нарукавники, различные украшения на спине; мальчики носили цепи, подвески, кольца и шарфы.Костюм дополняли модные наряды — перчатки, зонтики и зеркала; у девочек были амулеты и часы, а у мальчиков — трости. Обилие украшений было характерно именно для молодежных костюмов.

            Еще большую вариативность костюма обеспечивала его функциональность, то есть назначение. Праздничная одежда отличалась от повседневной и включала в себя полный набор предметов, определенных местными традициями. Так, на Русском Севере — в Архангельской и Вологодской областях [7] женский костюм, рассчитанный на большие вечеринки, должен был включать рубашку (часто с длинными рукавами), сарафан с косыми вставками, безрукавку или шугай, кокошник, шаль или фиксированный платок. на головном уборе, серьгах, ожерельях, перстнях, браслетах, перчатках до локтя, чулках, кожаной обуви, ширинке (квадратный шарф — как носовой платок).Праздничную одежду шили из хороших дорогих тканей, изготовленных на фабрике или в домашних условиях: шелка, парчи, тафты, муслина, домашнего льна, тонкой домашней или фабричной ткани или тонких хлопчатобумажных тканей. Все предметы одежды, головные уборы и обувь обычно были богато украшены.

            Повседневное платье отличалось простотой. Он состоял только из самых необходимых предметов одежды. Так, если праздничный наряд молодой замужней женщины из Рязанской губернии включал около двадцати предметов, то повседневный — всего семь предметов: рубашка, шерстяная юбка, пояс, повойник с шарфом, онооча (лосины) и лапти.Одежда шили обычно из дешевых фабричных тканей, но чаще из домотканых. Обычно рубашки редко украшались воротником и манжетами; юбка из домотканой шерсти (понева) украшалась только по подолу, а сарафан — только по верху.

            Рабочая одежда в основном повторяет повседневную одежду. Но была и спецодежда. Например, угольщики и дегтеватели из Вятской и Пермской губерний использовали верхницу, одежду из грубого полотна до середины голенища с длинными рукавами и круглым воротником.Охотники на Русском Севере, на Урале, на рыбалке, одетые в Лузан, короткая безрукавка с множеством карманов и длинные мягкие сапоги — сапоги выше колен охотников. Рыбаки из деревень на Белом море рыбачили в олифанцах — одежде, пропитанной олифой. Девушки и женщины Ярославской и некоторых других областей на сенокосе работали в одних туниках с поясом — сенокосницы, покосницы и т. Д.

            Наряду с рабочей, повседневной и праздничной одеждой у русских крестьян была парадная одежда, предназначенная для ритуальных действий: венчания, похорон и молитвы.Парадный костюм отличался от обычного не столько набором входящих в него предметов или каким-то определенным покроем, сколько способом изготовления, цветом, способом ношения того или иного предмета (иногда отдельные предметы парадной одежды имели больше деталей). Например, женская поминальная одежда «смертяная», состоящая из рубашки, сарафана, шарфа и чулок, как правило, изготавливалась из белого полотна вручную. Причем при его сшивании шовные стежки были направлены наружу, нити не закреплялись, а узлы не завязывались [10].

            В обычные дни и праздники женщины носили одежду другого цвета и по-разному завязывали шарфы.

            Свадебная рубашка для девушки или парня, как правило, не отличалась от обычной по покрою, а изготавливалась в определенное время (часто в канун больших праздников). Она могла отличаться от праздничных и повседневных рубашек орнаментом и расцветкой. В костюме жениха на свадьбе обязательно было полотенце, которое повязывали на талии или носили через плечо; в костюме жениха особенно значимой была прикрепленная к шляпе ширина (шарф) и др.

            Костюм, одежда или шляпа, которые вышли из употребления, также могли стать ритуалом. Так, в начале XX века парадным костюмом на Русском Севере была «дамасская пара» — праздничный костюм для девочек начала — середины XIX века. Невеста должна была надеть его для оплакивания на девичнике.

            Многие девичьи головные уборы, которые раньше считались праздничными: головодец, почелок, корона и др., Стали ритуальными. А в конце XIX века они стали лишь головными уборами невест.В первую очередь на костюм повлияла разница в социальном статусе владельцев одежды. Праздничный костюм богатого купца или крестьянина отличался от своего менее зажиточного соседа или просто бедняка многим, входившим в его состав: обилием и ценностью украшений, включением в костюм модных городских предметов и дорогих тканей. Русский народный костюм за более чем 150 лет с конца XVIII века до конца 20-х годов XX века заметно изменился. Этот процесс был непрерывным: одни элементы исчезали, а другие появлялись.Изменения произошли в результате внутреннего развития и под влиянием внешних факторов, особенно европейской моды. В XVIII веке его влияние на народный костюм было незначительным. В основном это проявлялось в некотором облегчении праздничного костюма, например, в особых случаях перестали носить одновременно несколько шуб; Чебак, надетый поверх кокошника, заменили платком; восточные шелковые и парчовые ткани уступили место тканям отечественного производства с орнаментом западноевропейского типа.Включение предметов европейской одежды в национальный костюм началось только в 20-30-х годах XIX века. При заимствовании в большинстве случаев было органичное сочетание национальных русских и европейских элементов. Часто невозможно было даже отделить традиционный элемент костюма от европейского. Так, например, наколка — женский головной убор, скрученный из платка и заколоченный, а также кулачковые перчатки и т. Д. Не могут считаться полностью русской или европейской традицией. Однако в костюме есть предметы, сразу определяемые как заимствованные: галоши, шапки, зонтики, муфты и т. Д.

            Изменение национального костюма произошло не только под воздействием внешних факторов, но и под влиянием внутреннего развития. В течение XIX — начала XX века происходила постепенная замена некоторых предметов: сорока была заменена кокошником, кокошник — повойником, повойник — шалями; на смену сарафанам пришли юбки, вместо кафтанов появилось нижнее белье и т. д. Наиболее заметные изменения произошли в форме и крое одежды: сарафаны с косой вставкой были заменены на круглые и наоборот: верхняя одежда с цельной прямой спиной — на одежду со вставками и позже с хвостами; Пришло время иного покроя: костюм был разрезан на талии с большими складками на спине.Существенно изменилась и костюмная ткань: шерсть и домотканое полотно уступили место фабричным хлопчатобумажным, шелковым, суконным и другим тканям, которые стали новыми для традиционного костюма [11]. Русский традиционный костюм, известный памятниками XVIII — первой четверти XX века, — довольно своеобразное явление массовой культуры. Безусловно, в нем преобладают черты, возникшие на местной русской земле и восходящие к быту древней Руси; но заимствования из костюмов соседних народов и западной одежды, имевшие место на протяжении веков, значительно изменили его.При этом отличительной чертой русского традиционного костюма по-прежнему остается множество вариантов одежды для разных возрастных и социальных групп и специфика местной ситуации при относительной устойчивости основных нарядов. Но общие принципы русского народного костюма преломляются индивидуально. Таким образом, каждая область имеет особую форму одежды и правильный вкус, что обуславливает ее уникальные возможности влиять на человека. Эстетический вкус ориентирован на человеческое восприятие и уникальный духовный мир и требует духовного сотворчества воспринимающего.

            Современный женский костюм — это не что-то жесткое; жизнь вносит изменения, связанные с обогащением социальной роли женщины. Все чаще она выступает в роли деловой женщины с определенным социальным положением.

            При создании современного костюма творческие традиции народного костюма переосмысливаются с учетом современных условий. Поэтому важно обращать внимание на такие свойства традиционного русского костюма, как форма и крой, линия силуэта и линии дизайна, представляющие интерес не только с точки зрения рациональности, но и красоты, а также учитывать украшение народного костюма. в целом цвет, техника узора, ощущение материала и т. д.Именно эти черты традиционного костюма составляют понятие «народные мотивы». Народные мотивы — преломление народных традиций в современном искусстве изготовления вещей [12].

            Для национальной культуры важно не терять, а наоборот, в рамках тенденций жизненных изменений увеличивать многовековую гармонию образа женщины, воплощенного в традиционном русском костюме. До сих пор национальные символы русского костюма можно увидеть в различных направлениях современной моды, где они формируют эстетический вкус нового поколения.

            : Нравы, обычаи и традиции :: Культура и искусство :: Россия-Инфоцентр

            Категории
            Основная костюмная одежда
            Верхняя одежда
            Обувь
            Головные уборы
            Свадебное платье русских невест
            Декорации костюмов

            Мы знаем наших предшественников по их сказкам, песням и легендам, а также по огромному разнообразию оригинальной одежды и предметов домашнего обихода, созданных в основном неизвестными талантами.Глядя на старинные праздничные одежды крестьян, нельзя не удивиться их необычной гармонии и жизненной силе, исходящей от этих вещей, и их способности передавать видимый образ наших предков и передавать нам их духовную сущность.

            Историки предполагают, что традиционный русский костюм начал складываться в XII-XIII веках. Именно в этот период происходил интенсивный процесс формирования русского этноса. Русский костюм, как и одежда всего славянского населения Восточной Европы — i. е. Украинцы и белорусы — весьма своеобразный и созвучный образ жизни нации земледельцев. Вплоть до XVIII века он подходил всем слоям русского общества: его носили цари, бояре, купцы, ремесленники и крестьяне.

            ЗАБРОНИРОВАТЬ БИЛЕТЫ на Всероссийское народное шоу «Золотое кольцо»

            ПОДРОБНЕЕ о …

            Отличительной чертой русского национального костюма было большое количество верхней одежды. Одежда была перекидной и открывающейся.Одежда через голову надевалась через голову, а открывающаяся с прорезью сверху вниз и застегивалась по прямой линии на крючки или пуговицы.

            Как правило, крестьяне шьют одежду из собственных тканей — шерсти, конопли, тычиночной конопли и льна. Бедные семьи крайне редко могли покупать одежду. Но если и происходили покупки, то по очереди, объединением нескольких семей — сначала для одного человека, затем для другого и так далее. Даже ритуальные одежды, такие как свадебные платья, были доступны для коллективного использования.

            Костюмы знати византийского стиля. В XVII веке из Польши пришли заимствования, например, польский кафтан (длинная мужская верхняя одежда) и польская шуба. Чтобы защитить национальную самобытность, приказ от 6 августа 1675 г. запрещал стольникам (придворным чином ниже боярина в России XIII-XVII вв.), Солиситорам, московской шляхте, горожанам и их слугам носить иностранную одежду.

            ЗАБРОНИРОВАТЬ БИЛЕТЫ на Национальное танцевальное шоу «Гжель»

            ПОДРОБНЕЕ о…

            Платья дворян шились из дорогих тканей с использованием золота, серебра, жемчужин и дорогих пуговиц. Такие одежды часто спускались. Крой костюмов веками оставался неизменным. Не существовало такого понятия, как мода.

            Русский национальный костюм утратил свою популярность после того, как Петр Первый запретил его в 1699 году для всех, кроме крестьян, монахов, священников и дворников. Сначала он ввел в практику венгерскую одежду, затем саксонскую и французскую верхнюю одежду, а также немецкие куртки и нижнее белье без рукавов.Женщины были обязаны носить немецкие платья. Все, кто входил в города в русской одежде и с бородой, должны были заплатить пошлину: 40 копеек с пешехода и 2 рубля с человека на лошади.

            К началу ХХ века наиболее распространены женские костюмы двух типов: южнорусский с поневой , т. Е. Домотканой шерстяной юбкой, и среднерусский с сарафаном , то есть сарафан. Популярным стал комплект из юбки и вязаного жакета.

            Национальный русский костюм стал еще менее популярным после революции 1917 года. Однако в некоторых деревнях, особенно на севере России, большая его часть используется до сих пор. Образцы старинной народной одежды, собранные в музеях и частных коллекциях этой страны, представляют собой одно из самых интересных явлений русской культуры.

            Далее мы расскажем о традиционном костюме, который был распространен у крестьян с последней трети XVIII до первой четверти XX века, так как он считается подлинным русским национальным костюмом.

            КУПИТЬ КУКЛУ РУЧНОЙ РАБОТЫ В НАЦИОНАЛЬНОМ РОССИЙСКОМ КОСТЮМЕ

            ЗАБРОНИРОВАТЬ БИЛЕТЫ на Национальное танцевальное шоу России «Кострома»

            ПОДРОБНЕЕ о …

            Источники :
            klk.pp.ru
            isu.ru
            tradicia.km.ru
            ru.wikipedia.org
            арт.1сентябрь.ру
            costumehistory.ru
            dic.academic.ru

            Русский народный костюм | Посетите Россию в Аризоне!

            Крестьянство — хранители эстетических представлений и традиций в народном костюме

            После указов Петра и русское дворянство, и костюмы в городах подверглись европеизации.Это изменило эстетические представления о прекрасном среди горожан высшего класса. С другой стороны, русское крестьянство оставалось хранителем традиционных национальных идеалов и стилей. Формы, виды огранки, красивые украшения и цвета, шляпы Древней Руси существовали среди крестьян до XVIII — XIX веков. Во второй половине XIX — начале XX века крестьянская одежда начала ощущать влияние индустриализации, выразившееся сначала в использовании фабричных тканей, отделки, головных уборов, обуви, что со временем изменило сами формы одежды. одежда.

            Общий облик русского народного костюма формировался на протяжении многих поколений, соответствуя внешнему виду, образу жизни и характеру труда народа.

            Условия исторического развития с XII — XIII веков определили наиболее типичные формы разделения русского костюма на север и юг. В XIII — XV вв. Северные области (Вологда, Архангельск, Великий Устюг, Новгород, Владимир и др.), В отличие от Юга, были опустошены набегами кочевников.На Севере начали интенсивно развиваться ремесла, процветала внешняя торговля. Начиная с XVIII века Север отвернулся от развивающихся промышленных центров и, следовательно, сохранил целостность национальной жизни и культуры. Вот почему в русской национальной одежде Севера глубоко отражены иноземные влияния. Южнорусский костюм (Рязань, Тула, Тамбов, Воронеж, Пенза, Орёл, Курск, Калуга и др. ) Гораздо разнообразнее по формам одежды. Неоднократные переселения с целью кочевых набегов, а затем и во время образования Московского государства влияние соседних народов (украинцы, белорусы, народы Поволжья) способствовали более частой смене форм и разнообразию видов.

            В самых общих чертах, образующих сечениях северных и южных русских костюмов, определенные черты характеризуют костюм каждой провинции, района и даже деревни. Одежда людей различалась по назначению (банальность, праздник, свадьба и похороны), возрасту и семейному положению. Наиболее частыми признаками отличия были не крой и тип одежды, а ее цвет, количество декора (вышитые и тканые узоры), использование шелковых, золотых и серебряных нитей. Самая изящная одежда была из красного сукна.Понятия «красное» и «красивое» были в национальной презентации уникальны.

            Ткани, цвета и орнамент

            Фиг.1

            Тканью для традиционной крестьянской одежды служили домотканый лен и шерсть простого полотняного переплетения, а с середины XIX века фабричные шелк, атлас, парча с узорами пышных цветочных гирлянд и букетов, красный ситец, ситец, атлас, кашемировый цвет. . Основными способами орнаментации бытовых тканей были узорное ткачество, вышивка, набивка.Полосатые и клетчатые узоры разнообразны по форме и цвету. Техника народного узорного плетения и вышивки нитками в ряд привела к прямым геометрическим очертаниям, отсутствию округлых форм в узоре. Наиболее распространены элементы орнамента: ромбики, диагональные кресты, восьмиугольные звезды, розетки, елки, кусты, стилизованные фигуры женщин, птиц, лошадей, оленей (рис. 1). Узоры, тканные и вышитые, выполнялись льняными, конопляными, шелковыми и шерстяными нитями, окрашенными растительными красками, придающими приглушенные оттенки.Гамма красочных цветов: белый, красный, синий, черный, коричневый, желтый, зеленый. Многоцветный решается, часто на основе белого, красного и синего (или черного) цветов. С середины XIX века фабрика домотканых тканей заменила набивным цветочным, клетчатым, полосатым узорами.

            Народные костюмы с красными розами и ярко-зелеными листьями на черном или красном фоне мы находим в картинах Малявина, Архипова, Кустодиева, отражающих яркую национальную самобытность русского народного быта на этот раз.

            Рис.2

            Основные виды форм одежды

            Различающие стихии русские национальные костюмы северных и южных районов содержат общие основные черты, а в костюме, более распространенном у женщин, — различия.

            Костюм

            Мужской костюм состоял из рубашек с низким или нулевым приемом и довольно узких штанов из парусины или крашенины. Рубашка из белого или цветного льна, надеваемая поверх брюк и подпоясываемая поясом или длинным шерстяным поясом.Декоративное решение рубашки — вышивка по низу изделия, низу рукавов, горловине (рис. 2, слева). Вышивку часто комбинируют со вставками из ткани другого цвета, расположение которых подчеркивало дизайн рубашки (совмещение передних и задних швов, ластовица, окантовка горловины, линия, соединяющая рукава с проймами). Верхней одеждой служили пальто или жакет из домотканого полотна, вспаханные с левой стороны, на липучках или пуговицах (рис. 2, справа), зимой — дубленка. Мужская обувь — сапоги или сандалии с онучей и экипировкой.

            Пальто и юбка

            Женский костюм северного и южного регионов различают отдельные детали, место отделки. Но главным отличием было преобладание в северном костюме сарафана, в южном — юбки. Основными частями женской национальной одежды были рубашка, фартук или занавеска, сарафан, юбка, нагрудник, шашлык. Рубашки женские, как и мужские, были прямого покроя с длинными рукавами. Белая парусиновая рубашка декорирована красной узорной вышивкой, расположенной на груди, мантии, по низу рукавов и по низу изделия.Снизу изделия расположены сложнейшие, многофигурные композиции с крупным рисунком (фантастические женские фигурки, сказочные птицы, деревья), достигавшим ширины 30 см. Для каждой части рубашки было традиционное орнаментальное решение.

            Фиг.3

            В южных районах прямой крой рубашек был более сложным, он осуществлялся с помощью так называемых поликом — частей кроя, соединяющих полочку и спину через плечо. Павлик мог быть прямым и косым.Лапкой прямоугольного куска ткани соединили четыре полотна шириной 32-42 см каждое (рис. 3). Косой Паулик (в виде трапеции) сочетается с широким основанием рукава, узкий — с горловиной-ракушкой (рис. 4). Оба подчеркнули декоративные дизайнерские решения.

            Фиг.4

            По сравнению с нижней строкой северных русских рубашек, в южных орнаментированных скромнее. Самой декоративной и богато украшенной частью женского костюма как северных, так и южных женщин был фартук или занавеска, закрывающая перед собой женскую фигуру.Фартук обычно изготавливается из канвы и украшается вышивкой, тканым узором, цветными декоративными вставками, узорными шелковыми лентами. Окружные украшения передника под зубы, белое или цветное кружево, бахрома из шелковых или шерстяных ниток, ширина оборки (рис. 5).

            Фиг.5

            В белых льняных рубахах и передниках северной крестьянки был джемпер. В XVIII веке и в первой половине XIX века сарафаны шили из плотных однотонных тканей: синего льна, бязи, красного цвета, домотканой шерсти черного цвета.Множественные узорчатые и красочные вышитые рубашки и фартуки выигрывают на темном гладком фоне сарафана. Сарафан косоклинного кроя имел несколько вариантов. Самым распространенным был сарафан со швом посередине транс, отделанный узорными лентами, блестящим кружевом и вертикальным рядом медных и оловянных пуговиц. Этот сарафан имеет силуэт усеченного конуса с большим расширением вниз (до 6 м), придающим фигуре стройную фигуру.

            Фиг.6

            На рис.6 Слева изображен костюм девушки Московской губернии середины XIX века. Он состоит из цветных рубашек с широкими рукавами и зауженного книзу косоклинного сарафана, украшенного цветной полосой и оловянными пуговицами. Вышитый жемчугом головной убор, кокошник и колье. На рис. 6, справа — прямой плиссированный сарафан более позднего периода. Состоит из четырех-восьми тканей прямых ножек, собранных на верхушках мелких складок, зашитых на 5,3 см от переднего края и на 10-20 см сзади. Платья прямого солнца изготавливались из набивных тканей: пестряд, бязь, атлас, кашемир, парча с цветочным узором.Рубашка для него сделана из ткани яркого цвета.

            Фиг.7

            В одежде Русского Севера из старинного костюма сохранились «эпанечки» и безрукавки, стеганые на хлопке, с рукавами. На рис. 7, слева — костюм крестьянина Тверской губернии: сарафан, «епанечка», парчовая кофточка и нарядный кокошник. В южнорусском костюме вместо сарафана чаще используются юбки — поясная одежда из шерстяной ткани, иногда на холщовой подкладке. Ткань, используемая для юбок — чаще всего темно-синяя черная, красная, с клетчатым или полосатым (с поперечным расположением полос) узором.Юбки на каждый день скромнее: по низу — шерстяная домотканая тесьма с узором (пояс). Праздничные юбки богато украшены вышивкой, узорной лентой, вставками из бязи, крашенины, безвкусного кружева, пайеток. Широкая юбка в горизонтальную полоску сочетается с прошвами, цветными вертикальными вставками. Выбор цвета юбок был особенно ярким и красочным из-за темного фона. На рис. 7 справа — костюм орловского крестьянина: рубахи домотканые льняные с вышивкой целиком с узорными рукавами, витиеватый фартук — занавеска; Голубые клетчатые юбки с яркими полосками и узорчатым кружевом по низу; головной убор — «сорок» с платком сверху.

            Фиг.8

            Дизайн их юбок — это три — пять полотен ткани, пришитые по краю. Зато широкая тяга по стоимости кружева (гашника), закрепленного на талии. Юбки могли быть глухими и распахнутыми. Юбки-распашонки иногда носят с «подтыком» (рис. 8, слева). В этом случае юбки орнаментированы внутри. В юбках женская фигура теряла величественную элегантность прикрепленного к ней сарафана. Линия талии, открытые юбки, обычно маскируются рубашкой или фартуком внахлест. Нередко поверх рубашек, юбок носили нагрудник и фартук — накидную или распашную одежду из шерсти или льна (прямой силуэт).Нагрудник обшит тканой или плетеной тесьмой на шее, боках, низу изделия и низу рукавов (рис. 8, справа). Стратификация представляет собой костюм, имеющий разную длину одновременно надетые рубашки, юбки, фартук, нагрудники, создают горизонтальную сегментацию силуэта, визуально расширяют фигуру. В русской народной одежде сохранились старые шляпы и сам обычай замужних женщин скрывать волосы, для девушек — оставлять непокрытыми. Этот обычай связан с формой женского головного убора в виде закрытой шапки, девичьего — в виде повязки или повязки.Распространены кокошники (рис. 9, слева), нотки (рис. 9, справа), разнообразные повязки и коронки.

            Фиг.9

            Из бижутерии используется жемчуг, бусы, янтарь, коралловые ожерелья, подвески, ожерелья, серьги. Женские туфли представляли собой кожаные туфли, кошачьи, окаймленные сверху красной тканью или кожей, и сандалии с онучами и экипировкой. В конце XIX века традиционная одежда, наряду с утвержденными фабрикой тканями, постепенно и формы городской одежды становятся более единообразными и стандартизированными.Это юбка и блузка прямого или прилегающего силуэта с баской, плечевые платки. Эта одежда была очень яркой по цвету. Он был выполнен из атласа, атласа, переливающейся тафты, насыщенного апельсина, вереска, изумрудно-зеленого, малинового цветов. Оторочено белым машинным кружевом, рюшами и пуговицами. Самыми красочными оказались платок, кофточка и более приглушенный цвет — юбка.

            No related posts.