из белого и красного золота на руку, с плетением «Бисмарк» и другим, широкие с камнями и вставками. Как и с чем носить?
Золотой браслет для мужчины – не просто украшение и часть имиджа, но и показатель его респектабельности. О стоимости подобного изделия должны рассказывать не кричащий вид и массивность, а качество, изысканность и высокая проба золота.
Особенности
Особенностью мужских браслетов является их массивность. Даже довольно тонкие и неприметные модели в сравнении с женскими изделиями смотрятся крупнее и агрессивнее, для их плетения используются звенья больших размеров. В связи с этим браслеты для мужчин имеют большие вес и размер.
Дизайн мужских изделий более четкий, он более рубленый, даже грубый. Если в изделии используются камни, то они также имеют острую огранку. В таких изделиях обычно используется небольшое количество камней, но они довольно крупные.
На мужских браслетах практически не встречается большого количества декора – они лишены мелких камешков, бусин, подвесок.
Виды
Браслеты для мужчин могут классифицироваться по множеству признаков. В первую очередь это тип металла, то есть проба и оттенок. Заметную разницу изделий обеспечивает тип плетения.
Для светских раутов можно рассмотреть аксессуар, инкрустированный драгоценными камнями. Их оттенок может быть как близким к цвету изделия, так и контрастным.
Разновидности золота
Одним из критериев классификации браслета является тип золота. Существует несколько разновидностей.
- Желтое золото – считается классическим и довольно доступным по сравнению с иными вариантами. Цвет может варьироваться в пределах от насыщенного до светло-желтого, что обусловлено объемом серебра или иного металла в сплаве (чем его больше – тем светлее золото).
- Белое золото – это микс желтого золота и палладия, платины. Оно также характеризуется доступностью и популярностью, смотрится изысканно и более сдержанно, чем описанный выше вариант.
- Красное золото представляет собой драгоценный металл с красно-розоватым оттенком (скорее даже свечением). Оно обусловлено присутствием в составе меди или цинка. Материал не получил пока широкого распространения, но наметилась тенденция к росту его популярности.
- Коричневое, розовое и голубое золото пока также не получили широкого распространения. Придание того или иного оттенка возможно благодаря добавлению в сплав примесей других металлов. Несмотря на небольшую популярность, такое золото все же дороже традиционных желтого и белого аналогов.
Помимо цвета, золото различается пробой. Классический ярко-желтый материал имеет 999 пробу, однако в таком виде почти не встречается в продаже. Это обусловлено непрактичностью материала – золото 999 пробы слишком мягкое, на нем быстро появляются царапины.
Для повышения прочностных характеристик к золоту добавляют медь, серебро, палладий и прочие металлы.
Так «рождается» один из популярных сплавов 585 пробы (состоит на 58,5% из золота, остальное – иные металлы).
Варианты дизайна
В зависимости от толщины браслета можно выделить следующие типы изделий:
- тонкие – смотрятся изящно, не привлекают внимания, универсальны;
- средние – чуть толще предыдущего варианта, но все такие же малозаметные и универсальные;
- широкие – довольно массивные и тяжелые браслеты, которые, впрочем, также вписываются в большинство повседневных мужских образов.
На дизайн во многом влияет внешний вид застежки. В мужских браслетах она выполняет 2 функции – фиксация половинок изделия между собой и эстетическую. Застежки на мужских изделиях бывают нескольких видов.
Тогл
Застежка представляет собой круглый или фигурный элемент, через который продевается другой элемент в виде стержня. Фиксируется благодаря разнице размеров этих деталей. Недостаточно надежна.
Шпрингельная
Считается традиционной, имеет вид круглого ободка с прорезью и рычажком.
Карабины
Обычно используются на массивных браслетах, поскольку сами довольно крупные. Однако карабин редко превышает ширину самого браслета (то есть на широком изделии не отвлекает внимание на себя). Характеризуется удобством – карабин легко застегнуть самому себе хоть на правой, хоть на левой руке. Кроме того, такой тип застежки довольно надежен.
Это далеко не весь перечень возможных застежек, а лишь список наиболее популярных. Ювелиры подбирают фиксаторы, ориентируясь на дизайн изделия. Так, для массивных браслетов с четким делением на сегменты нередко устанавливают замок-коробочку, стилизуя ее под один из сегментов. Это делает застежку незаметной на общем фоне плетения. Если браслет имеет вид часового ремешка, то уместной окажется стандартная пряжка.
Любой браслет можно сделать с гравировкой. Обычно такие изделия преподносят в подарок. Если нужны не просто красивые изделия, а эксклюзивные, стоит отдать предпочтение украшениям ручной работы. Их выполняют на заказ, предварительно утверждая с ювелиром эскиз. Такие изделия могут быть как классическими, так и модными, более вычурными, с бриллиантами или другими камнями.
Отдельно стоит выделить православные браслеты.
Они обычно имеют среднюю толщину, соответствующую символику и продаются в церковных лавках.
Типы плетения
Все многообразие вариантов плетения можно условно поделить на 2 группы.
Жесткое плетение – характеризуется массивностью, универсальностью, поскольку не имеет камней и прочих декоративных вставок. Жесткие браслеты бывают прямыми и витыми.
Мягкое плетение имеет несколько разновидностей:
- изделия, состоящие из отдельных тонких элементов, внешне напоминающих проволоку;
- глидерные браслеты, представляющие собой сложные звенья, которые соединяются между собой шарнирами или пружинами;
- цепные изделия, состоящие из соединенных друг с другом звеньев (звенья цепи могут быть одного размера или разного).
Рисунок браслета обусловлен используемым типом плетения. Рассмотрим наиболее популярные варианты плетения.
«Бисмарк»
Его называют также «Кардинал», является традиционным для массивных мужских браслетов. Представляет собой сложное плетение – 2-3 ряда звеньев объединены в одну многорядную дорожку. За счет этого браслет получается массивным, приметным и даже несколько брутальным.
Якорное плетение
Подразумевает соединение соседних звеньев изделия друг с другом на манер якорной цепи. Иначе говоря – четные и нечетные звенья расположены в разных звеньях и не пересекаются. В результате также получается довольно массивное и крепкое изделие.
Ленточная техника
Она же панцирная. Используются звенья разных размеров, соединенные между собой. В данной технологии исключен риск перекручивания цепи, поскольку все места соединений шлифуются, и браслет получается плоским. При этом изделие характеризуется повышенной прочностью за счет особого прилегания звеньев друг к другу.
«Кобра»
Или» снейк», плетение, схожее с предыдущим. Однако в таком варианте звенья более четкие, что создает особую контурность изделия. По внешнему виду они напоминают ремешок, а потому не перекручиваются при носке. Такие браслеты хорошо вписываются в деловой стиль.
«Фараон»
Такой браслет состоит из крупных круглых звеньев, образующих многорядное плетение. За счет этого изделие смотрится респектабельно, особенно при плотном облегании.
«Нона»
Иное название – «фигаро», что наилучшим образом характеризует витиеватость и сложность рисунка. Несомненно, браслет с таким плетением – это вариант для смелого светского человека или изделие «на выход». Плетение подразумевает чередование крупных и более мелких звеньев, соединенных между собой панцирным способом.
В результате готовое изделие выглядит так, словно в более крупных звеньях размещаются звенья помельче.
Пластинчатые
Состоят из соединенных между собой пластин (обычно прямоугольных или квадратных). Бывают чистыми, с подвижным, но незаметным креплением между пластинами, и комбинированными, где каждая пластина браслета с обеих сторон имеет небольшое звено, которым соединяется со следующей пластиной. Еще одна разновидность пластинчатых браслетов – стилизованные под часовые ремешки из пластин.
Цельные
Необычные, довольно широкие и массивные украшения. Могут быть жесткими – имеют вид кольца, через которое продевается запястье, по этой причине браслет сидит несколько свободно; и шарнирными – внешне схож с цельными, однако имеет скрытый от глаз шарнир, за счет этого плотно облегает руку.
Популярные бренды
Среди наиболее популярных производителей браслетов-цепочек стоит выделить отечественные бренды – SOKOLOV, «Красноярский ювелирный завод», «Эстет». Основа их продукции – повседневные браслеты-цепочки, хотя есть модели, украшенные камнями (драгоценными и полудрагоценными). Например, в коллекции «Эстета» немало моделей со вставками из оникса, у SOKOLOV – это в большинстве случаев цепочки с алмазными гранями или вставками крупных алмазов.
SOKOLOV «Эстет»Если позволяют средства, стоит обратить внимание на зарубежных производителей. Например, в линейке бренда Northskull можно встретить оригинальную модель-ободок. Это тонкий незамкнутый в кольцо браслет из светло-желтого золота с черепами (есть вариант с черепахами) на концах. Конечно, это далеко не классическая модель для повседневной носки, но весьма оригинальная и стильная.
Большой выбор украшений для мужчин выпускается знаменитым модным домом Versace. Пожалуй, одна из самых известных моделей – «Винтаж». Это массивное изделие, состоящее из соединенных между собой «монет», на которых изображена голова горгоны Медузы. Впрочем, если вы ищете более спокойный вариант, в линейке бренда немало браслетов-цепочек.
Как выбрать?
Выбирая толщину и массивность изделия, следует помнить, что браслет должен соотноситься с размерами рук. На тонкой руке крупный толстый браслет может смотреться нелепо. Впрочем, и противоположный вариант – не лучшее решение. Таким образом, для мужчин худощавого телосложения оптимальной станет покупка небольшого браслета. На более крупной руке органично смотрится массивный браслет, в том числе со вставками из драгоценных камней или сложных элементов.
Сомневаетесь в выборе – берите универсальный средней ширины вариант со спокойным плетением.
Для повседневной носки рекомендуется отдавать предпочтение более простым в исполнении изделиям – без камней, сложных плетений. Для деловых мужчин и офисных работников можно рекомендовать также браслет-ремешок. Если же изделие предназначено для светского человека, можно остановить выбор на более сложной модели, украшенной камнями.
Украшение должно довольно плотно «сидеть» на запястье, не пережимая его. Однако и слишком свободное ношение недопустимо – смотрится это неряшливо, к тому же есть риск потерять браслет или, зацепив его, порвать. Оптимально, когда изделие настолько облегает руку, что между золотом и кожей проходит указательный или средний палец. Если говорить точнее, то длина браслета должна превышать обхват запястья на 1-1,5 см.
Для удобства ориентировки можно опираться на размерные ряды:
- размер S – на обхват руки в 15-16 см;
- размер М – подходит для запястий в обхвате 17-18 см;
- размер L – это изделие длиной 19-20 см;
- размер XL предназначен для крупных мужчин с обхватом кисти 21-22 см.
Обратите внимание на застежку. Она не должна быть слишком заметной. У качественных изделий этот элемент не только надежен, но и удобен – владелец браслета должен самостоятельно застегивать его. Обязательно стоит потренироваться в застегивании изделия перед покупкой.
А также оцените качество плетения – нет ли брака, слабо соединенных звеньев. Лучше это делать, используя лупу. Это, кстати, позволит заметить и дефекты на поверхности золота.
С чем носить?
Согласно этикету мужчина может носить браслет на любой руке. Однако недопустимо ношение браслета и часов на одной и той же руке. Если же эти аксессуары все же носятся вместе, то ширина браслета должна быть тоньше часового ремешка, а сам браслет надевается над часами. Кроме того, если мужчина выбирает золотой браслет, то и часы должны быть золотыми (под золото).
В идеале браслет должен сочетаться и с кольцом (если таковое есть у мужчины). Браслет и кольцо из одинаковых материалов носят на одной руке, если же такого сочетания достичь не удается, то кольцо носят на одной руке, а браслет – на другой. Мужчинам не следует носить сразу несколько золотых браслетов, исключение – парные изделия.
Специалисты фэншуй рекомендуют носить браслеты на левой руке.
В таком случае украшение превращается в талисман, приносит своему владельцу успех в работе и любовных отношениях.
Согласно этикету массивные золотые браслеты сочетают исключительно с деловым костюмом и надевают на вечер. Тем более это касается изделий, инкрустированных драгоценными камнями.
Виды плетения золотых цепочек и советы по выбору изделия
Многие предпочитают вкладывать деньги в золото в виде украшений. А некоторым просто нравится носить золото. Но все изделия разные, поэтому бывает сложно сделать выбор на свой вкус и определиться с дизайном украшения. Такое разнообразие придают разнообразные виды плетения золотых цепочек или браслетов. Именно они кардинально меняют дизайн изделия. Поэтому чтоб не растеряться в разновидностях плетений, нужно знать хотя бы основные виды до похода в магазин.
Плетения золотых цепочек
Сами плетения отличаются не только по внешнему виду, но и по технологии изготовления. Существует три разновидности:
- Механизированное плетение. Этот вид изготавливают с помощью машин. Точность плетения и размер званий строго одинаковый. Но за счет уменьшения уникальности такие изделия имеют среднюю ценовую категорию.
- Ручное изготовление цепей. Способ заключается в том, что над изделием работает цепевяз, который вручную разбивает провод из золота на отдельные звенья. Ручная работа может быть как грубой, так и ажурной. Но конечная стоимость таких изделий высокая, поскольку это кропотливый труд, а на выходе покупатель получает уникальный товар. Заказывать цепочки из золота у ювелира следует как минимум за полгода до события, на которое вы собираетесь надеть украшение.
- Штамповка — самый простой и менее трудозатратный способ. Штампированные изделия имеют самое низкое качество и, соответственно, цену. Не каждый вид вязки можно изготовить таким методом. Но такая золотая цепочка подходит тем, кто ограничен в бюджете.
Используя эти методики, ювелир переходит к следующему этапу в изготовлении цепи — выбору плетения.
Стоит иметь в виду, что любая технология выглядит по-разному на картинке и вживую, а также может совершенно по-другому смотреться на шее. Поэтому если вы не уверены в том, что именно вам нравится, попросите продавца разрешения примерять все варианты. Только так вы сможете определиться, какое плетение подходит вам.
Кроме того, существуют правила стиля. Плетение следует подбирать не только исходя из цены, но и в соответствии с вашими украшениями. Присмотритесь к плетениям своих браслетов. Если вы планируете носить их вместе с цепочкой, то подберите одинаковую вязку.
А также плетение цепей подразумевает наличие или отсутствие подвески. Есть самодостаточные типы, не требующие дополнительных элементов, иначе они будут выглядеть громоздко — это ажурные либо грубые цепочки. А есть, наоборот, варианты, которые будут смотреться незавершенно без кулона. Универсальная цепь для подвески — якорный вариант изделия.
В магазинах встречаются самые популярные виды плетения цепочек из золота:
- «Якорное». Суть технологии заключается в соединении звеньев под прямым углом. Внешне она напоминает якорную цепь на корабле. Главные разновидности техники: «двойной якорь», «Ролло» с круглыми звеньями или «Шопард». А вот плетение «Гарибальди» делается из нескольких звеньев, которые соединяются между собой и было названо в честь пары супругов, которые участвовали во время восстаний в Италии. Среди фантазийных вариантов — «Аврора» и «Гавайка».
- «Панцирное плетение» — самое прочное среди всех видов, которое больше подходит мужчинам. Его суть заключается в том, что звенья находятся в одной плоскости и сама цепь имеет минимальный объем. Разновидности плетения этой цепи — «Нонна», «Фигаро» и «Картье» — нашли популярность среди женской аудитории. В них чередуются звенья разной величины.
- В зависимости от формы звеньев, ювелиры могут дать название технике. Таким образом появились «Роза», «Улитка», «Лав», где представлены звенья в форме сердец. Также обретает популярность плетение «Снейк» в виде колец, которые плотно прилегают друг к другу, образуя цепь, похожую на тело змеи.
- Еще одна мужская разновидность техники — «Бисмарк» или «Кардинал». А более объемная форма называется «Питон». Особенная популярность была у таких цепей в девяностые годы. Эта технология исполняется как в машинном виде, так и в ручном, что сложно для ювелира. Разновидность не подходит для использования подвесок.
- Если вы хотите приобрести закрученную цепь, можно присмотреться к техникам «Корда» и «Сингапур».
Если вас заинтересовали фантазийные варианты, знайте, что в них дизайн не подпадает под рамки вязок, которые часто встречаются в магазинах. Вы сами можете придумать эскиз цепочки и заказать ее у ювелира. Или же можно воспользоваться готовыми фантазийными разновидностями. Такие модели заказывают женщины, которые хотят выглядеть уникально. А вот мужчинам подойдут традиционные варианты.
Советы по подбору плетения
Цепи только условно делятся на мужские и женские варианты. Конечно, чем грубее и массивнее украшение и его плетение, тем больше оно импонирует мужчинам. Это придает владельцу уверенность и статусность. Нежные и тонкие цепочки выбирают женщины, подчеркивая хрупкость.
Есть модели унисекс, например, якорное плетение, разновидности панцирного плетения. Правило толщины цепочки соблюдается и по возрасту: чем старше владелец, тем больше ему подойдут массивные изделия.
Перед покупкой не забудьте обратить внимание на качество плетения. Каким бы простым оно ни казалось, все равно могут быть дефекты в исполнении. Если изделие очень красивое, ажурное или сложно рассмотреть его отдельные элементы — попросите увеличительное стекло. А также в любом случае узнайте пробу, проверьте документацию к украшению и все сертификаты качества.
Обычно плетение золотых цепочек выполняется из золота 585 пробы. Это позволяет придать крепости изделию, а также удешевить его за счет лигатуры. Еще одним вариантом удешевления даже самых крупных плетений цепей является их пустотность. Сами звенья внутри не заполнены металлом. Но помните, что такие изделия сложно ремонтировать после поломки и придется укорачивать цепочку на несколько звеньев.
Еще обратите внимание на застежку изделия. К каждому плетению, в зависимости от веса цепочки, нужно подобрать свою застежку. Она должна быть не только удобной, но и надежной.
Итоговый результат по выбору золотых цепочек и видов их вязки в большей степени зависит от личных предпочтений покупателя. Но чтоб изделие было качественным и долго радовало владельца, стоит прислушаться к советам по выбору плетения.
Виды плетения браслетов из золота
Золотые ювелирные украшения имеют множество поклонников благодаря своим очевидным преимуществам: они долговечны в носке, изящны, сочетаются с любыми нарядами и делают образ элегантным. Мода на золото не проходит вот уже десятки сотен лет.
Браслеты являются очень популярным видом золотых украшений. Их можно сочетать как с дневными, так и с вечерними образами, надевать для торжественных выходов и церемоний. Для правильного выбора такого браслета стоит подробнее разобраться, какими они бывают. Так, от вида плетения (то есть соединения звеньев украшения) будут зависеть массивность изделия, цена и внешний вид.
Виды плетения браслетов из золота — мужские
- Фантазийное ручное плетение «Бисмарк». Получил свое название благодаря фигуре немецкого кайзера (кстати, «Кайзер» — еще одно название плетения). Это технология, которая заключается в соединении разнонаправленных звеньев, которые в свою очередь состоят из нескольких элементов. Изделия получаются прочными и достаточно массивными.
- «Королевский Бисмарк». От классического плетение отличается витиеватостью. Цепочка получается изысканной, однако все так же массивной.
- «Елочка». Звенья при этом способе ручного плетения направлены в разные стороны. Массивность при этом сохраняется.
- Машинный «Бисмарк». В отличие от ручного, плетение более грубое, обычно двойное, иногда ряда может быть три, четыре и даже больше.
- «Панцирное». Название эта группа плетений получила из-за схожести с технологией изготовления кольчуги. Звенья располагаются в одной плоскости, будучи предварительно отшлифованными. Обладает повышенной прочностью. В классическом варианте звенья имеют овальную форму.
- «Ромб». Эта разновидность «панцирного» плетения отличается от классического варианта тем, что звенья выполнены в форме ромба. Это придает браслету оригинальность.
Виды плетения браслетов из золота — женские
- «Якорное». Это простое плетение получило свое название из-за идентичности со способом изготовления якорной цепи, когда звенья последовательно соединяются друг с другом. В классическом варианте звенья овальные.
- «Ролло» (другое название — «Шопард»). Вариация «якорного» с круглыми звеньями.
- «Венецианское». Изящное «якорное» плетение с тонкими широкими звеньями как в форме квадрата, так и прямоугольника.
- «Нонна». Это плетение относится к группе «панцирных», однако отличается элегантностью из-за особого способа крепления звеньев — маленькие внутри больших.
- «Фигаро» (другое название — «Картье»). Главное отличие от других «панцирных» в том, что звенья в браслетах разной длины, что придает изделию своеобразие.
- «Змейка». Благодаря зигзагообразности действительно напоминает змейку или гладкий золотой шнурок.
- «Попкорн». Забавное название напрямую связано с особенностью метода: звенья сплетаются таким образом, что поверхность браслета получается вздутой.
- «Веревка». Звенья сплетаются таким образом, что браслет становится похож на изящную золотую веревку.
- «Лав». Одно из самых романтичных плетений, создаваемое из звеньев, по форме напоминающих сердечки.
- «Улитка». Звенья при этом способе закручиваются в спираль и покрываются тонкой алмазной гранью, что придает поверхности искрящийся вид.
- «Перлина». Другое необычное плетение. Звенья имеют форму шариков (овальных, круглых или даже цилиндрических), соединенных нитью.
Стоит также отметить, что разновидности «якорного» плетения в силу своей универсальности могут подойти и мужчинам, и женщинам.
Как правило, все виды плетений, о которых было рассказано, выполнены из белого золота, которое позволяет сочетать оригинальный дизайн и практичность украшений в силу прочности и долговечности этого материала.
Виды плетения цепей: как правильно выбрать подходящую
Цепочка — самое универсальное и функциональное изделие, которое, благодаря мастерству специалистов, стало полноценным ювелирным украшением. Её носят как самостоятельный аксессуар, дополняют подвеской, нательной иконкой или крестиком.
Сейчас производители ювелирных изделий предлагают нам огромное количество цепей: короткие и удлинённые, широкие и узкие, классические и декоративные, мужские и женские, золотые и серебряные, не говоря уже о десятках различных видов плетений. Как выбрать цепочку, которая подойдёт именно вам? Предлагаем разобраться в этом вместе.
Технологии плетения цепей
Изготовление цепей осуществляется несколькими способами – ручной, машинной вязкой или штамповкой.
Машинное плетение представляет собой автоматизированную технологию с применением специального оборудования. Использование станков позволяет создавать украшения со звеньями, толщиной до 0, 2 мм.
Несмотря на новейшие технологии, некоторые типы плетения возможно выполнить только вручную. И здесь не обойтись без специалистов – цепевязов. Минимальный вес цепи ручного плетения – около 6 граммов, а её качество во многом зависит от мастерства ювелира.
Это действительно кропотливая и трудоёмкая работа. Сначала необходимо протянуть золотую или серебряную проволоку, намотать её на заготовленную основу и получившуюся спираль разрезать на колечки одинаковой величины. Цепевяз вручную скрепляет звенья с помощью пассатижей, «связывая» узор, который предусматривает тип плетения. Для того чтобы колечки не разошлись, все звенья спаиваются. Получившаяся цепь зажимается между специальными валами, чтобы звенья стали плоскими.
Штампованные цепи изготавливают из готовых звеньев – штампов. При этом их не спаивают между собой, а продевают друг в друга. Как правило, такие украшения менее долговечны, легко перекручиваются и деформируются.
Цельная или пустотелая: в чём разница
Все цепи, независимо от типа плетения, подразделяются на цельные и пустотелые.
Отличительная черта пустотелых цепей – сочетание объёмности и лёгкости. Проволока, из которой плетётся украшение, полая внутри, поэтому при внешней толщине звеньев пустотелые цепи имеют незначительный вес. Чаще всего они изготавливаются с использованием сложных декоративных типов плетения и выглядят достаточно солидно. Преимущество таких цепей в их доступной цене, которая определяется массой изделия.
Цельные цепи значительно тяжелее пустотелых, что отражается на стоимости украшения. Однако они очень удобны в повседневной носке, устойчивы к деформациям и внешним воздействиям и поэтому долговечны. В случае повреждения звеньев специалист сможет легко спаять изделие и восстановить его первоначальный вид.
Типы плетения цепей
Выделяют три базовые технологии вязания цепей: «Якорная», «Панцирная» и «Бисмарк». Со временем они получили столько вариаций, что в наши дни существует более 50 типов плетения: от самых простых до замысловатых со звеньями сложной конфигурации. Каждое плетение имеет особое название и может быть выполнено как в золоте, так и в серебре.
Несложно догадаться, что «Якорное» плетение получило своё название благодаря сходству с плетением настоящей якорной цепи. Оно отличается простотой и незамысловатостью. В классическом варианте плетения каждое звено имеет овальную форму.
Звенья могут состоять как из одного, так и из двух «колечек». Поэтому выделяют также технологию «Двойной якорь».
«Якорное» плетение со звеньями круглой формы известно как «Ролло». В своё время этот тип вязки стал популярен благодаря модному дому Chopard, поэтому он имеет второе название – «Шопард».
Очень похоже на «Ролло» плетение «Гарибальди». Звенья этих цепей имеют круглую раздвоенную форму. Считается, что вязка получила название в честь супругов Джузеппе и Аниты Гарибальди – народных героев освободительного движения Италии, которые были очень дружны и разделяли взгляды друг друга.
К фантазийным типам «Якорного» плетения также относятся «Аврора» и «Гавайка».
«Панцирная» технология стала основой для создания различных видов декоративных плетений. Её отличительная особенность в том, что отшлифованные с обеих сторон плоские звенья крепятся не перпендикулярно друг к другу, а как бы в одной плоскости. Технология, отличающаяся высокой прочностью, получила своё название благодаря сходству со звеньями кольчуги.
Плетение может быть одинарным, двойным и тройным в зависимости от количества скреплённых колечек. «Панцирная» вязка со звеньями в форме ромба называется «Ромб» (он также может быть двойным и тройным).
«Нонна» – одна из самых изящных разновидностей панцирного плетения. Благодаря алмазной грани, нанесённой с обеих сторон, такие цепи сильнее блестят на свету. Несмотря на внешнюю утончённость, эти украшения очень прочные. Как ни странно, название плетения не имеет никакого отношения к женскому имени. Нонна – сокращение от итальянского maglia della nonna, что означает «бабушкино плетение».
Самые популярные кручёные плетения – похожая на верёвку «Корда» и переливающийся на солнце «Сингапур». Такие цепи, как правило, носят женщины. Эти украшения изящны и в то же время надёжны в эксплуатации.
А вот истинно мужским типом плетения в России считается «Бисмарк». Названный, по одной из версий, в честь первого канцлера Германской Империи Отто фон Бисмарка, он также известен как «Кайзер» или «Кардинал». Это плетение является одним из самых сложных, поэтому часто выполняется вручную. Фантазийная вязка складывается из звеньев, которые в свою очередь состоят из нескольких разнонаправленных «колечек». Плетение может быть двойным, тройным или четверным, благодаря чему оно считается одним из самых прочных. Благодаря толщине и объёму, одна из разновидностей «Бисмарка» получила название «Питон».
Какое плетение выбрать?
Конечно, в первую очередь это дело вкуса. Однако некоторые виды цепей традиционно относят к женским, мужским или универсальным. Так, массивный и солидный «Бисмарк» чаще всего предпочитают представители сильного пола, а изящные «Нонна», «Сингапур», «Роза», «Лав» и ряд других разновидностей считаются истинно женскими. Типичным вариантом плетения унисекс является «Якорное».
Выбираем длину цепи
Одним из важных критериев при выборе цепи является её длина. Как правило, размерный ряд составляют модели от 40 до 70 см.
- 40 см – цепочка носится у самой шеи
- 50 см – цепочка носится на уровне верхней части декольте
- 60 см – цепочка носится на уровне средней части декольте
- 70 см – цепочка носится на уровне нижней части декольте
Считается, что женщинам лучше выбирать цепи до 50 см, а мужчинам – длиннее. И всё же из каждого правила есть исключения, и при покупке украшение необходимо обязательно его примерить.
Сочетание цепи с браслетом и подвеской
Многие из нас носят цепь постоянно, поэтому не воспринимают её как украшение. Тем не менее не стоит забывать, что это аксессуар, который так же, как любое ювелирное изделие, требует особых правил сочетания.
Подвеска должна соотноситься с цепочкой по размеру, весу (быть примерно в два раза легче) и цвету металла. Так, крупный кулон или крестик на тонкой цепочке будет смотреться нелепо, и в то же время слишком маленькая подвеска не наденется на массивное изделие.
Обязательно проверьте, чтобы ушко подвески свободно проходило через замок.
Помимо обыкновенных цепей существуют также браслеты-цепочки, которые часто носят как женщины, так и мужчины. В идеале типы плетения обоих изделий должны совпадать, но такое встречается нечасто – украшения могут быть подарены, куплены в разных местах или с разницей в несколько лет. Поэтому вполне достаточно того, чтобы браслет и цепь сочетались друг с другом по толщине и металлу. Например, цепочка «Нонна» будет хорошо смотреться с браслетом плетения «Ромб» или «Лав», а «Бисмарк» — с широкой «Панцирной» вязкой.
В любом случае, если вы сомневаетесь в сочетаемости двух украшений, лучше оставить какое-то одно. Как говорила несравненная Коко Шанель, «выбирая аксессуары, снимите то, что надели последним».
есть ли разница в плетеных украшениях для женщин и мужчин
Золотые цепочки – одни из самых популярных ювелирных изделий у людей любых возрастов. Это лаконичное украшение может быть идеальной основой для декоративных подвесок или самостоятельным элементом, приковывающим к себе взгляды. На то, как выглядит окончательный вариант изделия, влияют виды плетений золотых цепочек. Чем они вычурнее и замысловатее, тем изысканнее будет украшение, при этом ему не требуется дополнений. Если стоит задача подобрать вариант для выгодного подчеркивания кулона, обращайте внимание на простые и прочные дизайны.
Некоторые виды плетения ювелирных цепей считаются строго женскими или мужскими, а часть одинаково подходит всем, даже детям. Помимо сугубо декоративной функции, вариант плетения влияет на прочность и долговечность украшений. Часть из них проще поддаются ремонту, а некоторые, однажды деформировавшись, больше не смогут служить своему хозяину. Подробное изучение нюансов создания золотых цепочек и характеристик видов их плетений поможет при выборе варианта изделия в момент покупки.
Производство золотых цепей
По характеру изготовления цепи разделяются на такие виды:
- машинной вязки;
- ручной;
- штампованные.
В первом случае получаются тонкие легкие золотые цепочки с маленькими звеньями. Для их изготовления используют ультратонкую проволоку из золота, диаметр которые не превышает 0,15 миллиметров. Автомат по созданию звеньев работает настолько быстро, что за одну минуту выдает по 600 штук. После того как звенья скрепляют между собой, готовую цепочку прокаливают в специальной печи. Там под воздействием высокой температуры концы каждого звена спаиваются, что гарантирует прочность изделия. Если все технологические процессы выполнены без нарушения правил, цепочка машинной вязки прослужит своему обладателю долгие годы.
По качеству и надежности золотые цепи машинного производства не сравнятся с изделиями ручной вязки.
Красота готового украшения и его прочность зависят от мастерства ювелира. К ручному методу создания изделий часто прибегают в небольших частных мастерских. Используют их и на крупных предприятиях, так как только вручную создаются действительно эксклюзивные товары. При ручной вязке можно создавать цепочки до 6 грамм весом.
Штампованные цепи производятся с использованием специальных штампов. В листовом золотом металле штампами выдавливаются формы отдельных звеньев. При этом толщина листа золота не превышает 0,3 миллиметра. Этот вид производства менее затратный и быстрый, а выглядят штампованные цепочки более объемно, хотя вес их остается небольшим. Но в прочности и долговечности они уступают цепям машинной и ручной вязки.
Изготовление золотой проволоки для цепочек
Из этих тонких прутиков создавали изысканные украшения мастера еще в Древнем Египте. Современные технологии позволяют из одного грамма чистого золота изготовить проволоку до 3 километров длиной. Как ни удивительно, но подобным мастерством обладали и древние ювелиры, хотя у них не было наших высокоточных агрегатов. Во время археологических раскопок в египетском Абидосе специалисты нашли золотые украшения из проволоки, диаметр которой равнялся толщине человеческого волоса − не более трети миллиметра!
Изготовление прутиков для вязки цепочек – очень кропотливый труд, требующий от мастера внимательности. Сначала расплавленное золото заливают в изложницу (форму для слитков), получая проволоку диаметром в полсантиметра. Ее растягивают, пропуская через несколько отверстий, диаметр которых постепенно уменьшается.
Толщина готовой проволоки варьируется от 0,2 до 2 миллиметров.
Выбор толщины зависит от того, какое ювелирное изделие планирует из нее создавать мастер: цепочку, браслет или петельку для сережек. В расчет берется и предполагаемый вес будущего украшения − для невесомых женственных нужна тончайшая проволока, а для мужских потолще.
Когда мастер получил прутик необходимого диаметра, начинается формирование звеньев будущей цепи. Золотая нить накручивается на специальную основу, а потом снимается с нее − получается спираль. Затем с помощью ножниц нарезаются колечки одинакового диаметра.
Далее мастер вручную скрепляет эти звенья с учетом выбранного вида плетения и спаивает каждое припоем, чтобы они крепко держались. После этого цепочку зажимают в специальных валах и делают звенья плоскими. Следующий этап – установка замка и полировка украшения.
Основные характеристики популярных видов плетения
Золотые цепочки делятся на три больших класса, отличающихся типом вязки:
- якорные;
- панцирные;
- бисмарк.
У каждого вида есть еще множество подвидов, ведь ювелирные мастера стараются привнести новую оригинальную идею в классические вариации. На сегодняшний день специалисты выделяют более полусотни различных вариантов базовых плетений.
Универсальная якорная вязка
Данный вариант внешне напоминает якорную цепь, откуда и появилось такое название. Это наиболее простой вид плетения, используется для тех золотых цепочек, на которых носят подвески. Он одинаково хорошо подходит женщинам, мужчинам и детям. Якорное плетение довольно прочное, легко поддается ремонту.
В классической вариации золотая цепочка состоит из овальных звеньев, прикрепленных друг к другу перпендикулярно.
Более прочный вариант этого плетения называется «морской якорь». В нем внутри каждого звена есть небольшая перемычка в форме палочки, укрепляющая его.
Еще существует объемный вариант плетения, в котором каждое звено состоит из двух золотых колечек. Эта разновидность называется «двойным якорем». Плетение якорного типа, созданное из звеньев круглой формы, – «ролло» или «шопард». Последний вариант названия неофициальный, но в свое время именно модный дом Chopard сделал этот вид вязки узнаваемым во всем мире.
В плетении «Гарибальди» звенья также имеют круглую форму, но они раздвоены посредине. Тип вязки и его название связаны с преданием о супругах Джузеппе и Аните Гарибальди, активных участниках освободительного движения в Испании, которые были неразлучны.
Вид золотого плетения «Венеция» создается из плоских звеньев квадратной или прямоугольной формы. Они последовательно соединяются между собой под прямым углом, как это свойственно всем цепочкам якорного типа. Еще этот вариант называется «итальянка». В одном блоке может сплетаться сразу несколько звеньев, а потому итальянка бывает двойной и тройной.
Разнообразие плетений панцирного вида
Отличительная черта таких золотых цепочек в том, что все звенья отшлифованы с двух сторон и крепятся друг к другу в одной плоскости. Внешне эти ювелирные изделия напоминают небольшой фрагмент средневековой кольчуги. Они очень крепкие и многим нравятся за то, что плотно прилегают к поверхности кожи.
Панцирное плетение может состоять из одинарных, двойных или тройных звеньев.
Одни из самых популярных подвидов этого варианта вязки:
- нонна;
- фигаро;
- ромбо;
- лав;
- роза;
- змейка;
- колосок.
Изяществом и женственностью отличается плетение «нонна». Каждое звено таких изделий украшено с обеих сторон алмазной гранью, что заставляет золотое украшение особенно ярко сиять. Вязка «нонна» выглядит утонченно, но при этом одна из самых прочных.
Модным вариантом панцирного плетения является «фигаро», или Картье. К этому виду вязки неравнодушен известный ювелирный дом Cartier, отсюда второе название. Отличительная черта «фигаро» − чередование звеньев разной формы или длины в одинаковой последовательности. Например, три мелких звена – одно большое, или один элемент овальной формы – четыре круглой, и так далее. Чередование зависит от фантазии ювелирного мастера или клиента, если речь идет о частном заказе.
Для плетения «ромбо» характерно применение ромбовидных звеньев. Этот вариант может быть двойным и тройным − в зависимости от количества использованных золотых элементов. Такие украшения прочные и универсальные, за что их любят мужчины.
Плетение «лав» нравится женщинам, потому что его звенья напоминают по форме сердце. Эти украшения бывают лишь с одинарными элементами, так как они настолько замысловато закручены, что нет нужды цеплять больше.
Еще один женский вариант панцирного плетения − роза. Специалисты относят его к видам средней сложности производства. Хотя плетение смотрится довольно объемным, благодаря изяществу остается легким и женственным. Миниатюрные звенья из тончайшей золотой проволоки создают цепочки, на которые можно подвешивать не слишком тяжелые кулоны. А из более объемных «роз» создают браслеты.
Как женским, так и мужским видом плетения золотых цепочек может быть змейка, которую еще называют «снейк» (от анг. snake − змея) или тондо. Внешне она напоминает драгоценный шнурок, в котором все звенья плотно прилегают друг к другу, создавая эффект змеиной чешуи. Изделия с плетением «змейка» подходят для ношения в виде браслетов с подвесками. Золотые цепочки на шею могут быть одинарными или кручеными, состоящими из двух переплетенных жгутов.
К стилю унисекс относится плетение колосок, создаваемое из звеньев одинакового размера, соединенных так, чтобы они смотрели в одном направлении. Эти цепочки очень крепкие, а потому подходят для ежедневной носки, в том числе с кулоном.
Плетение бисмарк – царских кровей
Цепочки, созданные с помощью такой вязки, относят к истинно мужским и статусным вариантам золотых украшений.
Данный вид плетения еще называют «фараон», «кайзер» или «кардинал». Оно это весьма сложное, чаще всего мастера создают такие украшения вручную.
Ювелиры оригинально соединяют между собой несколько звеньев, придумывая замысловатые и очень прочные варианты. Порвать эти украшения практически невозможно, разве что замок даст слабину. Потому бисмарк можно носить хоть каждый день. Другое дело, что такое пафосное украшение может не подойти к будничным костюмам.
Выделяют несколько популярных разновидностей этого типа плетения золотых цепочек:
- питон;
- арабский бисмарк;
- византийское плетение.
Питон, или «американка», своим видом напоминает огромную змею. Но, в отличие от панцирной змейке, в которой все звенья тщательно подогнаны друг к другу, для питона характерно ажурное переплетение. Визуально такая цепочка выглядит воздушной и легкой, но разорвать ее будет невероятно сложно.
Подобные украшения относятся к тяжелым, минимальный вес золотого «питона» стартует от 15 грамм. Если выбрать тонкую модель, то ее можно сочетать с золотыми крестиками или ладанками, с кулоном. Более массивные ювелирные изделия рекомендуется носить без каких-либо дополнений.
К исконно мужскому варианту золотого плетения относится арабский бисмарк. Его ключевое отличие – во внешнем виде звеньев, которые напоминают арабские буквы, собирающиеся в вязь (арабское письмо). Это прочное плетение средней сложности выполнения, которое при желании можно носить каждый день.
Оригинально смотрится византийское плетение, прозванное лисьим хвостом за визуальное сходство с хвостиком пушистого зверя. Этот вид вязки используют для создания массивных золотых цепочек. Его основу составляют одинаковые звенья круглой или овальной формы одного размера и типа. Мастер фантазийно переплетает их между собой, благодаря чему ювелирное изделие переливается под лучами солнца.
Чаще всего подобные украшения приобретают мужчины, но специалисты относят византийское плетение к стилю унисекс.
Градация золотых цепочек по прочности и надежности
Даже среди украшений с небольшим весом и толщиной звеньев можно подобрать несколько прочных вариантов, которые хороши для ежедневной носки. Например, женщины могут приобрести цепочку, созданную плетением «колосок». Подобные изделия крепкие, не запутываются. Венецианское плетение также относится к прочным, легко поддающимся ремонту, как все другие «якорные». При поломке специалист сможет без проблем заменить или спаять разорвавшийся элемент. Эти цепочки хорошо удерживают вес подвесок или кулонов. Но нужно учитывать, что лучше всего венецианское плетение смотрится, если звенья небольшие, массивные варианты выглядят грубовато.
Из более массивных видов вязки прочностью отличается «фигаро», который часто выбирают мужчины. В целом все панцирные цепи прочные, легко ремонтируются. Но важно уточнять у продавцов, каким образом было произведено украшение. Если вы планируете приобрести штампованную цепочку, то будьте готовы к тому, что ее придется регулярно снимать на ночь. Такие модели подвержены риску деформирования, а отремонтировать их непросто.
Внимательными нужно быть с плетением «змейка», поскольку отдельные его фрагменты часто спутываются между собой. Иногда звенья могут так сильно перекрутиться, что украшение даже не будет подлежать ремонту. Поэтому носить их нужно аккуратно, следить за сохранностью элементов.
Помните: чем проще дизайн золотой цепочки, тем больше шансов ее отремонтировать в случае необходимости, и тем дешевле это вам обойдется.
Самостоятельный ремонт украшений
Если у вас разорвалась цепочка, лучше всего ее сразу отнести в ювелирную мастерскую, так как своими руками исправить ситуацию будет сложно. Но если вы или кто-то из ваших родных на «ты» с паяльником и другими инструментами, требующими точности, можно попробовать устранить проблему самостоятельно. Проще всего будет справиться с дефектом цепочки, связанной якорным видом плетения. Для восстановления поврежденного звена вам понадобится такой набор инструментов и материалов:
- старая золотая цепочка или другой деформированный предмет из золота;
- миниатюрные тиски;
- газовая горелка;
- круглогубцы;
- паяльная трубка;
- асбестовый лист;
- швейная игла;
- надфиль (маленький напильник с мелкой насечкой).
Для качественной работы важны небольшие ювелирные тиски, которые будут надежно удерживать изделие.
Зажмите порвавшийся отрезок цепочки в тисках, а звенья двух оторвавшихся концов соедините иголкой − просто просуньте ее сквозь них. Расположите тиски на асбестовом листе, который предотвратит пожар во время дальнейших манипуляций. Если вы имеете дело с массивной золотой цепочкой, которая хорошо держит форму, тогда можете не фиксировать ее в тисках, а просто положить на асбест. Но звенья и в этом случае закрепите иглой. Газовой горелкой нагрейте место разрыва. Направляйте пламя на эту точку с помощью паяльной трубки.
Как только металл побелеет, на нагретый участок цепочки положите небольшой кусочек золота, которого будет достаточно для спайки. Нужно дождаться, пока он полностью расплавится, растекаясь по деформированному участку изделия. Дайте золоту остыть, затвердеть. После этого с помощью маленьких кусачек уберите избыточное количество золотого припоя, обработайте спайку надфилем. Если вы все сделали правильно, то звенья будут запаяны. Аналогичным способом можно при необходимости уменьшить длину изделия. Только для этого сначала нужно будет открепить требуемое количество звеньев.
Золотые цепочки – это базовые украшения для мужчин и женщин. В зависимости от вида плетения они могут быть повседневным аксессуаром или роскошным акцентом вечернего наряда. При выборе этого украшения нужно ориентироваться не только на его красоту, но также на удобство, прочность и долговечность.
Заранее обдумайте, подойдет ли вам для повседневной носки вычурная переплетенная цепочка. Учитывайте, что в случае поломки ее ремонт может стоить немалых денег.
Виды плетения цепей. Какое выбрать?
При покупке цепочки определиться с металлом и длиной — полдела. Нужно выбрать плетение! Чтобы решить этот вопрос, нужно знать какие виды бывают. Подробно рассказываем в этом гайде о видах плетений цепей, которые предлагает Красцветмет.
Все плетения делятся на 2 основных типа: якорный и панцирный. Плюс несколько дополнительных видов, каждый из которых, можно развернуть в своеобразное «генеалогическое древо». Часть из них — яркие и самодостаточные, не требующие сочетания с кулонами. Другие — нейтральные и скромные, которые лучше раскрываются в партнерстве с подвеской.
Якорное плетение
«Ролло» — цепочка простого якорного плетения с ограненными круглыми или удлиненными звеньями, похожими на шестиугольники, от чего украшение приобретает брутальность. У «ролло» есть разновидность — «ролло батута» ; звенья такой цепочки словно сплюснуты от удара (собственно, название и произошло от итальянского battuta — «удар»).
Плетение «кобра» во всем похоже на «ролло», но отличается от последнего диаметром цепочки: «кобра» не может быть толще 0,5 см, а, как правило, ее диаметр еще меньше. За невесомость плетения ювелиры также называют его «песком». Ну и конечно подвеска для «кобры» не должна быть тяжелой и крупной.
«Гарибальди» — объемное якорное плетение с парными круглыми звеньями. Считается, что его назвали в честь супругов Гарибальди, героев освободительного движения Италии, которые всегда были вместе и разделяли взгляды друг друга. «Гарибальди» создает впечатление очень прочного и основательного плетения, поэтому подойдет для ношения нательного крестика или кулона-талисмана.
«Тонда» — базовый вид якорного плетения, звенья которого никогда не обрабатывают алмазным гранением. Главная особенность «тонды» в ее гладкости и изящности: звенья цепочки плетения «Тонда» похожи на картины художников эпохи Ренессанса. На картинах и барельефах под названием tondo (сокращение от итальянского rotondo – «круглый»), как правило, изображали ангелов или Мадонну с младенцем. Рекомендуем цепочку плетения «Тонда» детям: она не закручивается, не цепляется за одежду и волосы и идеально подходит для крестика или иконки. Разновидность «тонды» — «Тонда овал», — как можно понять из названия, состоит из вытянутых овальных звеньев, впрочем, таких же гладких и изящных, как и у базового плетения.
«Корда» — якорное плетение, которое создает эффект крученой цепи. В «корде» из одного звена выходят сразу несколько звеньев; первое соединяется с соседним, а другие перескакивают одно, два или три звена, формируя «ступеньки».
Похоже на «корду» как по виду, так и по названию, плетение «трипла кордино». Но, в отличие от «корды», звенья в нем располагаются не так плотно, поэтому цепочка «трипла кордино» выглядит чуть более свободной.
«Форцатина» — якорное плетение, звенья которого выглядят так, будто цепочку с силой растянули по длине. Его разновидность «форцатина рада» (ит. «редкая») — простое соединение удлиненных звеньев, свободное плетение, одинаково подходящее и мужчинам, и женщинам. «Форцатина рада перно» имеет внутри звена поперечную перемычку, которая еще больше смещает характер украшения в сторону брутального.
Отдельный вид плетения — «форцатина допиа» — напоминает одновременно и «корду», и простое двойное якорное плетение, но «крученая» натура делает такие украшения более подходящими женщинам.
Панцирное плетение
Панцирное плетение получило свое название от схожести с кольчугой, которая похожа на чешую панциря. В цепочках этого типа плетения все звенья лежат в одной плоскости — как если бы якорную цепь зажали между двумя камнями. При том, что простые панцирные цепи, как и полагается украшениям с откровенно «мужским» названием, служат крепкой основой для кулонов и крестиков, такое плетение бывает удивительно женственным и ажурным.
«Гурмета» — классическое панцирное плетение, которое подходит и мужчинам, и женщинам. По форме овальные звенья «гурметы» похожи скорее на ромбы со скругленными углами. Цепочку можно носить самостоятельно или с кулоном: прочные не перекручивающиеся звенья особенно ценят за практичность. Как своего рода базовое плетение «гурмета» является основой для других плетений: более вытянутые звенья соединяются в «гурмету рада», двойные звенья — в «гурмету допиа», а звенья из двойной проволоки превращаются в «двойную параллельную гурмету».
Еще одна разновидность плетения — «гурмета кордино» — состоит из звеньев-сердечек. Такие цепочки более округлые и подходят женщинам и детям, в том числе для ношения с крестиком.
Если цепочку сплетать не из овальных звеньев, а из ромбовидных, получится узнаваемое плетение «ромб». «Ромб» как правило бывает двойным и тройным: за счет особой ажурности плетения и ширины звеньев такие цепочки хорошо носить как самостоятельное украшение, но и в сочетании с подвеской они смотрятся замечательно. Свет необычным образом отражается от звеньев. Цепочка надолго сохраняют свой первоначальный праздничный блеск и красоту.
«Нонна» чем-то напоминает «ромб», но в отличие от него звенья «нонны» не одинаковы по размеру. Чаще всего «нонна» бывает двойной: когда внутри больших скругленных ромбов-овалов заключены маленькие. Красцветмет выпускает и одинарную разновидность: в этом случае большие звенья соединяются с маленькими друг за другом, создавая легкое и воздушное плетение.
Love/s — цепочка, звенья которой напоминают по форме сердечки. Такое воздушное и женственное плетение подойдет для создания романтичного образа. А еще цепочку «love/s» можно подарить возлюбленной или дочери, рассказав этим жестом о пылкости или неизменности чувств.
«Фигаро» — сочетание длинных звеньев с короткими. У «фигаро» есть несколько разновидностей — в зависимости от количества коротких звеньев, расположенных между длинными, и наоборот. Благодаря такому чередованию выбрать самый подходящий характер цепочки можно даже в рамках одного вида плетения: «фигаро» может быть и воздушным (как, например, разновидность 3+1), и напоминающим крученые цепи (1+1), и похожим на шнур с «выбитыми» звеньями (подряд идут 4 или 5 коротких звеньев).
«Окио ди перниче» — вроде бы сложное — ажурное — плетение, и в то же время продолжающее принцип соединения звеньев, как у «ромба». Другие названия плетения: «глаз пантеры», «глаз орла» или «птичий глаз» (в переводе оригинала с итальянского — «глаз куропатки»), на который два соседних звена в цепочке действительно похожи.
«Люмакина» — панцирное плетение из закрученных внутрь и между собой звеньев. Издалека звенья похожи на раковины моллюсков, поэтому «люмакина» имеет второе название — «улитка». Запоминающийся рисунок хорош сам по себе, поэтому не требует подвески, но и с ней создаст выигрышную пару.
«Царь» — панцирное плетение в два ряда, при котором звенья располагаются в шахматном порядке. Цепочки плетения «царь» выглядят одновременно мужественно и просто, поэтому могут служить альтернативой другому любимому мужчинами плетению «бисмарк». Кроме того, «царь» для себя часто выбирают и женщины: широкая цепь контрастно подчеркивает женственность и хрупкость.
«Сингапур» — одно из самых известных и популярных плетений, которое позволяет создать цепочку с особенно ярким блеском. Звенья одного размера в «сингапуре» переплетаются в крученую цепь и дополняются алмазным гранением. В цепочках Красцветмета виток делают частым: такая обработка превращает даже самое скромное по ширине украшение в броский акцент. Несмотря на кажущуюся декоративность, цепочки «сингапур» можно носить с подвеской.
«Серпентина» — плетение из плоских звеньев, в основе которого лежит «гурмета». напоминает волны или греческий орнамент. Несмотря на то, что «серпентина» имеет яркий узнаваемый рисунок, ее можно носить с кулоном.
Панцирное плетение: шнуры
Среди цепей панцирного плетения есть группа «шнуров» — гладких цепочек с круглым или квадратным сечением. Кроме того, «шнуры» делятся на мягкие и жесткие. Как правило, одинарные шнуры это беспроигрышный вариант почти для любого кулона.
«Снейк» — цепочка круглого сечения, внешне напоминающая змеиную кожу. Плотно сбитые звенья в этом плетении соединяются под углом: благодаря этому цепочка в движении действительно выглядит, как живая. Бывает и «квадратный» «снейк», который выглядит более авангардно.
«Змейка» — еще один вид плетения, похожий на змею, но в отличие от «снейка» звенья здесь располагаются не по диагонали, а горизонтально вдоль оси цепи.
«Миндалина» — гладкая цепочка-шнур с зигзагообразными звеньями. Плотность и гибкость «миндалины» позволяет сплетать из трех, четырех или пяти таких цепочек косички, которые носят как самостоятельное украшение без кулона.
«Воа овал» (или «двойной гурмет») — плетение, напоминающее плотно сжатую пружину. Поперечные диагональные линии придают динамику и помогают создать образ активной современной женщины.
Плетение «гурмет овал» очень похоже на «снейк», но сечение у такой цепочки не круглое, а овальное.
«Трипла батута» — еще одно плетение, похожее на «снейк», но с более длинными звеньями. Это плетение является основой цепочки «трипла кордино», как бы растянутой до крученой цепи из звеньев, соединенных по якорному типу.
Кстати, плетение «китайский шнур» также походит на «трипла кордино», но звенья в нем расположены очень плотно, оправдывая название этого вида.
«Монтреаль» в свою очередь имеет заметное сходство с «трипла батута», но это, скорее, плоский шнур с соответствующим сечением. Из трех или четырех цепочек «монтреаль» часто сплетают косички: такие украшения в силу их фактурности и толщины носят без кулона.
«Париджину» в отличие от «монтреаля», в основе которого лежит «двойная гурмета», делают из обычного одинарного плетения, поэтому ее рисунок проще. Из «париджины» также плетут цепочки-косы (они выходят более воздушными), иногда сочетая ее с «монтреалем».
Отдельные виды плетений
Бисмарк
Самое известное «мужское» плетение, которое, впрочем, подходит и женщинам с сильным характером. Плотная вя
Какие золотые браслеты у женщин?
Золото — драгоценный металл, который вселяет в человека уверенность и служит материалом для украшений. Этот металл издревле был признаком богатства и состоятельности. Корона с драгоценностями, перстнями, иконами и многим другим — золотые украшения всегда были выглядели красиво и вызывали зависть.
Очень интересной формы являются цепочки и браслеты, золотые женские браслеты в виде цепочек могут сильно различаться в зависимости от типа плетения. Чаще всего золотые браслеты носят на правой руке, а на левой руке носят часы.Однако, если часов нет, никаких препятствий для нахождения браслета на левой руке и не будет. При этом исключительной безвкусицей считается ношение браслетов и часов на одной руке.
Золотые браслеты женские очень элегантно смотрятся на тонком запястье. Можно сказать, что женщина или девушка, имеющие преимущество, не должны упускать возможность подчеркнуть свою красоту с помощью браслета, особенно если он инкрустирован разноцветными камнями. Если у вас нет такой пользы, это не должно отвлекать внимание на ваши руки, лучше подчеркнуть более внушительные достоинства.
Виды плетения золотых браслетов могут быть разными, как и материалы, из которых они изготовлены. Девушек и без браслета украшает молодежь, поэтому они могут выбрать украшения из серебра и золота даже маленьким детям или причудливых форм. у них нет статуса, который обязывал бы к чему-то более сдержанному и строгому. По этой причине золотые браслеты женщинам желательно с бриллиантами или другими драгоценными камнями лучше носить взрослым дамам. Иначе защитник молодежного стиля может пройти урод.
Стоит отметить, что не только женщины склонны приобретать браслеты, их владельцами часто являются мужчины. Среди мужчин наиболее предпочтительным считается белое золото.
Как уже было сказано, виды плетения золотых браслетов могут быть разными. Рассмотрим самые популярные.
Плетение любви
отличается плавными закругленными петлями, соединяющими края. Этот вид плетения считается утонченным и таким женственным. Его используют при плетении цепочек для ношения распятия, браслетов, тонко подчеркивающих форму тела. запястье, а также цепочки для кулонов.Плетение Love может быть достаточно универсальным и элегантным: даже одновременное сочетание нескольких орнаментов, выполненных в этом стиле, не нарушает гармонии женского образа.
Венецианское ткачество
Изготовленные таким образом изделия отличаются особой долговечностью и долговечностью. Мастера умело воплощают в жизнь венецианское плетение, ценимое во все времена. По сути — это прямоугольники, соединенные между собой. Готовый продукт очень похож. в связанные коробки.
Плетение «Бисмарк»
В начале прошлого века украшения, изготовленные по этой технологии, особенно ценились любителями строгих платьев и костюмов.Однако в этой технике плетут цепочку на шее. Сегодня довольно популярны золотые браслеты для мужчин и женщин, сделанные в «Бисмарке».
Якорное плетение
Часто используется при создании браслетов. Видовые цепочки соответствуют названию. Эта техника плетения дает очень прочное и в то же время элегантное украшение, способное эффектно выделить как запястье, так и шею. Однако украшения в таком стиле не покупают взрослые, они больше подходят подросткам и молодым людям.
Змеевидное переплетение
Не менее популярны для производства цепочек и браслетов. Золотые женские браслеты, изготовленные по этой технологии, очень элегантно и нежно смотрятся на запястье. Тонкая полоска золота в этом случае не нуждалась ни в чем. дополнения.
Как видно, браслеты могут быть выполнены в различных техниках плетения, и вот несколько, но помните, что подобранная тесьма должна соответствовать стилю одежды.
Какие типы браслетов вам подходят?
Приятно иметь разные типы браслетов, особенно если вы хотите привлечь внимание к своему запястью и продемонстрировать элегантность и стиль.Однако существует множество типов браслетов, и вам нужно немного узнать о каждом из них, чтобы знать, как покупать браслеты в Интернете. Прочтите наше руководство по браслетам для женщин, чтобы узнать немного о типах браслетов, их стиле и чистке.
В ювелирном интернет-магазине Ana Luisa вы найдете большой выбор браслетов, цепочек и других элегантных браслетов. Вот почему мы подготовили для вас подробное руководство по покупке, чтобы вы могли понять разницу между различными стилями браслетов.Читайте дальше, чтобы узнать о всех типах браслетов в зависимости от их стиля и материала.
Различные виды браслетов по стилю
Когда дело доходит до всех типов браслетов, в магазине браслетов можно найти множество красивых стилей. Зная разницу между ними, вы знаете, что покупать и как дополнить шкатулку для драгоценностей. Итак, без лишних слов, вот основные стили модных браслетов, на которые следует обратить внимание при покупке браслетов в Интернете.
Браслеты браслеты
Эти красивые браслеты имеют круглую форму и жесткую структуру. С другой стороны, открытые браслеты — это браслеты с прорезью на запястье. Обычно такие браслеты тонкие и могут быть простыми или украшенными. При покупке браслетов в Интернете внимательно посмотрите, какой у вас браслет: классический или открытый.
Браслеты-манжеты
Один из самых крутых типов браслетов, которые можно найти в магазине браслетов, — это манжеты.Они напоминают открытые браслеты, но обычно шире. Они также короче, и, в отличие от браслетов, некоторые браслеты-манжеты могут регулироваться. Когда вы покупаете браслеты в Интернете, обратите внимание, регулируется ли манжета или нет.
Браслеты из бисера
Эти типы браслетов украшены бусинами из драгоценных камней или других материалов, и вы не заметите цепочку, удерживающую их вместе. Бусины могут быть из драгоценных или полудрагоценных камней, стекла, пластика или других металлов.Вы найдете всевозможные браслеты из бисера, когда покупаете браслеты в Интернете, но найдите время, чтобы прочитать о бусах.
Браслеты-цепочки
Вы можете узнать их по названию браслетов-звеньев, но эти типы браслетов являются наиболее универсальными. Они оснащены металлической цепочкой с застежкой, которая помогает закрепить браслет на месте. Браслеты-цепочки могут иметь разные стили в зависимости от типа цепочки, поэтому вы найдете множество стилей в магазине браслетов.Прочтите это руководство по покупке, чтобы узнать больше о браслетах-цепочках.
Браслеты-слайдеры
Вам понравятся эти браслеты, потому что они регулируются. С помощью специальной застежки браслеты-слайдеры подходят к любому размеру запястья, а дополнительная цепочка будет просто элегантно висеть. Если вы решите купить браслеты в Интернете, вам обязательно откроется несколько интересных слайдеров.
Браслеты с подвесками
Как следует из названия, эти типы браслетов имеют подвески, либо личные, либо соответствующие определенной тематике.Прелесть браслета-шарма в том, что его можно купить в магазине браслетов или создать самостоятельно, используя браслет-звено и различные подвески. Когда вы покупаете браслеты в Интернете, вы также можете получить некоторые подвески.
Теннисные браслеты
Элегантные и стильные теннисные браслеты с очень специфической цепочкой, украшенной драгоценными камнями. Они больше подходят для официальных случаев, а драгоценные камни обычно представляют собой бриллианты или прозрачные кристаллы.
Различные виды браслетов по материалу
По мере развития ювелирного искусства появляются и различные типы браслетов.Вы можете купить в Интернете браслеты из самых разных материалов, от драгоценных металлов до пластика, текстиля и дерева. При определении цены очень важен материал браслета.
Золотые браслеты
От золотых браслетов до золотых браслетов-цепочек и манжет — существует множество типов браслетов из золота. Как известно, золото — очень мягкий металл, поэтому обычно вы покупаете не чистое золото, а сплав. Чистота золота в сплаве будет колебаться от 10 до 22 тысяч, как и цена.Однако вы должны знать, что чем больше золота в ювелирном изделии, тем оно более хрупкое.
Ваши золотые браслеты тоже могут быть разных цветов. В магазине браслетов вы найдете желтое золото, белое золото или даже розовое золото. В настоящее время очень популярны браслеты из розового золота, поэтому было бы неплохо приобрести их. Чтобы узнать больше о золотых браслетах, прочтите эту статью.
Позолоченные браслеты
Если, например, латунный браслет покрыт тонким слоем золота, это означает, что у вас браслет с золотым покрытием.В этой категории вы найдете браслеты с золотым покрытием, браслеты с золотым наполнением или браслеты из красного золота. Разница между этими типами браслетов заключается в том, что браслеты с золотым наполнением имеют более толстый слой золота, чем браслеты с золотым покрытием. Вермейл, с другой стороны, означает, что металл под слоем золота — это серебро. Когда вы покупаете браслеты в Интернете, прочтите о типе их позолоты.
Браслеты из серебра и нержавеющей стали
Серебряные браслеты особенно красивы, и их легко подобрать.В отличие от нержавеющих, они могут потускнеть. Однако вы можете легко удалить налет с помощью специального раствора, который вы найдете в магазине браслетов.
Браслеты из нержавеющей стали — это браслеты, которые вы хотите носить каждый день. Они прочные, не царапаются и не тускнеют. Вы можете купить браслеты в Интернете с различной отделкой, чтобы получить фактурный вид.
Платиновые браслеты
Платина — очень элегантный металл и один из самых дорогих.Платиновые браслеты обычно украшены драгоценными камнями и отлично подходят для официальных мероприятий.
Браслеты из меди и латуни
Богемные, классные и простые в использовании браслеты из меди и латуни имеют красивую текстуру и дизайн. Как и серебро, медь может потускнеть, но вы можете восстановить их с помощью специального раствора. Латунные браслеты напоминают золото и обладают неповторимым блеском.
Другие металлы для различных типов браслетов включают титан, дерево, пластик или даже текстиль.Браслеты в стиле дружбы обычно бывают текстильными и идеально подходят для подарков дорогим друзьям. Когда вы покупаете браслеты в Интернете, вы откроете для себя много интересных стилей.
Браслеты с драгоценными камнями
Эти элегантные и стильные браслеты украшены драгоценными или полудрагоценными камнями. Почти любой стиль браслета может быть украшен драгоценными камнями, в том числе и сам браслет. В случае браслетов с драгоценными камнями очень важно правильно их чистить и защищать камни.
Подарочные браслеты для женщин от Ana Luisa
Что может быть лучше, чтобы отпраздновать важное событие, например, повышение по службе или выпускной, чем подарить ей позолоченный браслет? Этот браслет станет прекрасным подарком на одно из важных событий.В дополнение к этому, браслеты могут добавить стиля и выделить платье. Если вы думаете купить браслеты в Интернете в качестве подарка на день рождения, вам следует купить браслет или несколько браслетов, чтобы сложить их вместе. Важно подобрать браслет подходящего типа в зависимости от стиля и вкуса собеседника. Вы можете задать несколько контрольных вопросов, чтобы определить, какой браслет им может понравиться. Другой человек должен уметь подбирать браслеты к своей одежде, поэтому цвет и текстура браслета также очень важны.
Для получения дополнительной информации о ювелирных изделиях прочтите также другие наши статьи и руководства. Перейдите по этой ссылке, чтобы просмотреть коллекцию текстурных браслетов Аны Луизы и получить уникальные дизайнерские браслеты по разумным ценам.
Другие интересные посты по теме:
Узнайте, как правильно выбрать наборы с резинками для плетения
Содержимое
Резинки для плетения браслетов увлекают всех больше школьников, подростков, взрослых. Глаза разбегаются от разнообразия наборов по цене, производителям, цвету, количеству, форме резиночек, наличию дополнительных креплений, инструмента.Ребята не представляют свою жизнь без нового увлечения, а родители переживают за качество товаров и здоровье детей.
Наборы радужных ткацких станков
Поэтому рассмотрим три вопроса: 1) какие бывают цвета резиночки плетения, форма, марка, материал; 2) насколько они вредны для здоровья; 3) как выбрать безопасные оригинальные товары.
Когда один китаец Чонг Чонг Нг, изобретавший своей дочери машинку для ткачества жевательной резинки, увидел интерес детей, решил улучшить свой бренд и запатентовать машинку Rainbow.Так в продажу поступили первые разноцветные маленькие круглые резинки-ирисы для плетения браслетов на радужном ткацком станке. Этот американский производитель предлагает ассортимент продукции под брендами:
- Monster Tale предназначена для начинающих. В комплекте машинка небольшая, резинка 600, крючок пластиковый. Покупка может быть в пределах одной тысячи рублей;
- оригинальный набор Rainbow Loom для начинающих. Стоит дороговато (в пределах 1500 рублей), в упаковке небольшая: 600 ирисов, застежка на пластиковый крючок, большая машинка;
- Alpha Lum также является первым продуктом, но идет в комплекте с серьезным комплектом.В наличии уже 1200 ирисов, металлический крючок, не фальцевальный станок, зажимы, гребешок с зубцами. Из этого набора можно плести браслеты с необычными надписями;
- Rainbow Loom Deluxe предлагает за 4500 рублей три станка (два больших, один маленький), два крючка, 3300 ирисов (всего 11 цветов), зажимы, бусинки, подвески.
Эти комплекты по цене дорогие и имеют много подделок. Поэтому посмотрите на качество жвачки. Пузырьки радуги при растяжении принимают первоначальную форму, не имеют токсичных запахов.Машинка без сколов, с логотипом и красной стрелкой, которую невозможно ногтем оторвать.
Видео: обзор комплекта
Типы ленты для ткацких станков — филиал Rainbow Loom
Резинки Lum также отличаются конфигурацией и ценой. Производители предлагают резинки более качественного качества (монохромные, светящиеся, с необычным оттенком и поверхностью, двухцветные), прочное средство, цветовая гамма 21 оттенок. Вы можете найти следующий ассортимент комплектов ремешков:
- эксклюзивные ленты для ткацких станков.За 1600 рублей 2600 предлагает резинку гладкую, пупырчатой и «шестеренчатой» формы, три крючка (большой пластиковый и металлический и маленький), автомат, подвески, пряжки, коробку с 14 отделениями. Украшения из пупырчатой резины смотрятся оригинально, изящно;
- усредненных полос. За 1750 руб. 3000 предлагает гладкую резинку (10 основных цветов), два больших крючка (пластик, металл), хороший армированный станок, бусинки, застежки, кулоны фигурные, ящик для хранения;
- Large Lummen Bands Premium. За 2000 рублей 4200 предлагает разноцветные резинки (одноцветные, неоновые, двухцветные), прочный армированный станок, два крючка, бусинки, застежки, чармики, ящик для хранения.
Если под этим брендом встречаются комплекты необычных фигурных форм, то это китайская подделка. В комплекте ленты всегда машинка и крючки американского производителя, резинка высокого качества (без запаха, не крашенная, не рвущаяся при натяжении).
Наборы резинок прочие
Сейчас на рынке представлены разнообразные цветные кудряшки в виде сердечек, звездочек, зверушек. Их количество может составлять от 200 штук до 65 тысяч (и это не предел для производителей). В комплект входят станки (круглые, прямоугольные, одноступенчатые, съемные), подставка для станка, крючки, застежки, резинки определенных цветов, бусины, часы, другие аксессуары.Эти детали определяют стоимость товара.
Кроме дорогих корпусов в продаже можно встретить разноцветные резиночки безумного ткацкого станка (62 рубля). Сумка состоит из 500 резинок (одного цвета или разных цветов), 15 кнопок, крючка. Стоимость увеличения количества резинок, цветов, аксессуаров, инструментов. Также в пределах 1000 рублей можно купить детские наборы животных, брелки, фигурки, игрушки. В комплекте также машинка, крючок-карабинчики, застежки, бусинки, наклейки, инструкция резинки.
А вот яркие необычные наборы относятся к осторожности, проверяя качество материала.Очень много подделок поступает не только из Китая, но и из европейских стран. Лучше покупать классические резинки, так как проверить качество неоновых, глянцевых, фосфорных, гелевых, ароматных резиночек без специального прибора невозможно.
Более опасное плетение резинки
Браслеты из некачественного материала в повседневных носках вызывают аллергические реакции на коже (покраснение, зуд, прыщи, экзема, ломкость ногтей, дерматит), проблемы с дыхательными путями (кашель, отек легких, бронхит).При этом необходимо исключить обычное натирание тугих резинок для плетения.
Если проводить много времени с ядовитыми резиновыми повязками, могут появиться симптомы пищевого отравления (нарушение аппетита, плохая концентрация внимания, тошнота, быстрая утомляемость, головная боль, депрессия).
Эта резиновая смесь влияет на здоровье человека. В подделках могут быть токсичные химические вещества — фталаты и формальдегид. Более того, они держали сумасшедшие подделки, ди-лум-бэнды, необычные китайские упаковки. Где в наборах есть пластиковые безделушки, аксессуары, игрушки, содержание яда в которых в несколько сот раз больше обычного.
Этот избыток может быть канцерогеном, способствующим развитию рака кожи. Студенты-химики-исследователи с резинками определили в их составе тяжелые металлы свинец, хлор, фенол, вредные непредельные углеводороды. Эти ядовитые вещества опасны для человека. Они раздражают кожу, слизистые оболочки, вызывая бронхит, слабость, сонливость, приводя к нарушению работы центральной нервной системы.
Травмы может вызвать не только состав, но и неправильное обращение с резинками. Зарегистрировано количество случаев удушья, посинения кожи, когда дети глотают маленькие резиночки, обманывают пальцы и засыпают вместе с ней.Поэтому для малышей опасны любые резинки, а школьникам нужно объяснять правила работы с резиновыми изделиями.
Видео: опасная подделка
Как отличить подделку
При покупке не всегда позволяет открывать наборы для плетения. Итак, посмотрите на следующие факты:
- В оригинальном наборе картонная коробка и футляры продаются отдельно. Чаще всего производитель предлагает подставку для станка с отсеками для креплений, подвесов, резинок.Так что товар в пластиковых фигурных пакетах Casey (как безумно) не является прямым аналогом производителя;
- следите за обновлениями на официальном сайте производителя или дистрибьютора по выпуску новинок;
- цена оригинальной резинки в несколько раз выше аналогичной подделки; Не соблюдается оригинальный логотип радуги
- на подделках;
- справка от продавца, а на упаковке информация о товаре на русском языке.
Если мы можем увидеть содержимое, то обратите внимание на два факта:
- резинка
- такого же размера, без сколов;
- цветов — это не более 11 оттенков, у дочерних компаний больше.
Цветная резинка резинки, при растяжении и плетении принимает форму. Резина не крашенная, без резкого запаха. Инструменты имеют логотип производителя.
Орлиный глаз — красная стрела. Ни лого, ни стрелка, не стёртая водой, не оторванная ногтем.
Перед работой набор резинок оставить открытой на открытом воздухе (балкон, двор, дачу), чтобы выдержал неприятный запах резины. И только после этого можно начинать плести браслеты или игрушки. Если сомневаетесь, что покупать — просто выберите резинку или силикон (латекс), так как ПВХ можно добавлять фтолаты.
Видео: Учимся отличать поддельный резиночек
Комментарии
комментария
Описания книг / видео по ткачеству
Компания Camilla Valley Farm Weavers ‘Supply рада предложить сотни книг по темам, связанным с волоконным искусством. Ниже (и по другим ссылкам выше) приведены подробные описания подмножества доступных книг. Полный список книг можно найти по адресу:
Также обратите внимание, что иногда книги становятся недоступными или находится новый источник книг, которые уже не печатаются.Хотя мы постараемся предоставить книги вне нашего инвентаря и / или можем заказать их у наших поставщиков, иногда это может оказаться невозможным. Мы сообщим, если такая ситуация существует, когда вы разместите свой заказ, или вы можете связаться с нами, и мы проверим доступность перед тем, как сделать заказ.
Лорел Тэтчер Ульрих
Твердый переплет 6 1/2 «x 9 1/2» (501 страница)
2001, Альфред А. Кнопф
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Используя предметы, которые американцы сохранили на протяжении веков, и рассказы, которые они передали, а также истории, основанные на документах, Лорел Тэтчер Ульрих ведет хронику производства ткани — и истории в ранней Америке.
Под необычным и ярким объективом, который Ульрих привносит в это исследование, обычные домашние товары: индийские корзины, прялки, камин, шкаф, нидди-нодди, покрывала для кроватей, вышивка шелком, бумажник, льняная скатерть, покрывало и розовое одеяло и незавершенный чулок — ключ к трансформированному пониманию культурного взаимодействия, пограничной войны, революционной политики, международной торговли и ранней индустриализации в Америке. Мы обнаруживаем, как представления о ткани и одежде повлияли на отношения между английскими поселенцами и их соседями из Алгонки.Мы видим, как английская производственная система, основанная на четком разделении труда: мужчины занимались ткачеством, а женщины прядением, рухнула в колониальных условиях, став сначала маргинализованной, затем феминизированной, затем политизированной, и как новая система подготовила почву для этого. для и поддерживался машинным прядением.
Собирая эти расходящиеся нити вместе в богатый и откровенный гобелен «эпохи домотканого», Ульрих демонстрирует, как обычные предметы открывают более крупные экономические и социальные структуры, и, в частности, как первые американцы и их потомки создавали, использовали, продавали и сохраненный текстиль, чтобы утверждать личности, формировать отношения и создавать историю.
Лорел Тэтчер Ульрих — профессор философии ранней американской истории в Гарвардском университете. В прошлом профессор американской истории в Университете Нью-Гэмпшира, она является автором книги Good Wives (1982) и множества статей и эссе по ранней истории Америки. Она получила Пулитцеровскую премию по истории в 1991 году за фильм «Повесть акушерки: жизнь Марты Баллард на основе ее дневника», 1.7S5-1812 . Она родилась и выросла в районе Западных Скалистых гор, с 1960 года живет в Новой Англии.Во время своей работы в качестве стипендиата MacArthur она участвовала в создании документального фильма PBS, основанного на A Midwife’s Tale . Ее работы также представлены на отмеченном наградами веб-сайте dohistory.org. Она и ее муж Гаэль Ульрих — родители пятерых взрослых детей.
Alden Amos
Твердый переплет 7 1/4 «x 9 1/4» (495 страниц)
2001, Interweave Press
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Если вас интересует прядение пряжи из собственных волокон, эта книга для вас.Он ответит практически на любой вопрос, который у вас возникнет по вопросам, связанным с вращением и вращением, а также на многие, многие другие вопросы, о которых вы еще даже не задумывались!
Автор, легенда в сообществе рукодельниц, собрал почти сорокалетнюю мудрость в одной большой книге и описывает эту книгу на обложке как «сборник информации, советов и мнений о благородном искусстве и ремеслах»! Большая книга ручного прядения Alden Amos наполнена полезной информацией и историческими перспективами, призванными помочь читателям повысить их уверенность в себе и расширить свои навыки ручного прядения.Амос учится с юмором и остроумием, раскрывая свою традиционную текстильную мудрость на странице, сохраняя при этом дух и индивидуальность своих слов. Вне зависимости от того, являетесь ли вы опытным мастером или только начинающим, эта книга предлагает понимание, подходящее для каждого уровня навыков.
Книга написана разговорным тоном, наполнена юмором и приправлена личными анекдотами автора. Этот стиль в сочетании с четкими инструкциями по выполнению почти каждого процесса, связанного с ручным прядением, делает эту книгу прекрасным способом узнать много нового о прядении чего угодно, от хлопка и льна до шерсти и шелка !.Кроме того, чертежи многих обычных инструментов (например, моталки для пряжи, гребней для шерсти, notespinne, niddy noddy и т. Д.), Найденных внутри, делают эту книгу идеальным выбором для любого прядильщика, который знает плотника, который должен им услугу!
Большая книга ручного прядения Alden Amos, от прядения волокон до изготовления и обработки пряжи, содержит обширную информацию о прядении, включая стирку флиса, положение вращающегося колеса, растворение ланолина и выбор типов шерсти. Также обсуждаются различные положения рук, которые могут привести к чему угодно: от гладкой тонкой нити до объемной пряжи.
Это великолепный справочник для любого ручного прядильного станка и необходимость в его / ее библиотеке прядильных машин. Он хорошо иллюстрирован множеством линейных рисунков.
Кларита С. Андерсон
Твердый переплет 9 1/4 «x 11 1/4» (247 страниц)
2002, Колониальный фонд Вильямсбурга
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Покрывала, сотканные в ярких цветах красного, синего, белого и зеленого цветов, сегодня так же популярны, как и в XIX веке. Американские покрывала и их ткачи: покрывала из коллекции Фостера и Мюриэл Маккарл — это богато иллюстрированный путеводитель по одной из лучших коллекций покрывал в стране. Таким образом, он также является важным справочником для коллекционеров, историков, специалистов по материальной культуре и других людей, интересующихся американским текстилем.
Фигурные и причудливые покрывала для кроватей рассказывают истории людей, которые их изготавливали и использовали. Они также документируют важный переход девятнадцатого века от ручного ткачества к механизированному фабричному производству.Обученные ткачи, иммигрировавшие в Америку, часто сначала работали на фабриках, чтобы накопить достаточно денег для открытия собственного дела. Многие из них продержались всего год или два, прежде чем перейти к сельскому хозяйству как более прибыльному занятию.
Покрывала помогают людям сегодня полнее понять жизнь и материальную культуру тех американцев, в основном принадлежащих к среднему классу, которые их купили. Клиенты смело заявляли о своем патриотизме, благочестии, интересе к текущим событиям и дизайнерских предпочтениях через красочные покрывала, которые они выбрали, чтобы украсить свои спальни.Яркие цвета, сложный дизайн и исторические ассоциации доказывают непреходящую важность фигурных и причудливых покрывал для искусства и истории ранней Америки.
Эта книга включает в себя полноцветные изображения и подробный анализ 50 уникальных покрывал из Нью-Йорка, Нью-Джерси, Нью-Гэмпшира, Пенсильвании, Западной Вирджинии, Вирджинии, Огайо и Индианы, чтобы предоставить читателю историческое представление как о самом дизайне, так и о ткачестве, которое произвел это. Прекрасно иллюстрированная более чем 120 полноцветными фотографиями бухт, эта замечательная книга включает в себя словарь из более чем 700 ткачей покрывал с подробной биографической информацией по каждому.
Другие книги автора: «Плетение наследия» — «Покрытие Дона и Джин Штук».
Джудит Гордон
Твердый переплет 8 3/4 «x 11 1/4» (152 страницы)
1995, Design Books
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Большинство покрывал в Северной Америке было соткано в период с конца XVIII века до Гражданской войны женщинами в городах и на фермах, а также профессиональными ткачами, которые привезли с собой из Европы подробные знания о тканях и структурах тканей, необходимые для создать популярные покрывала с геометрическим рисунком, воспроизведенные на этих страницах.Используя термин «звездная работа», чтобы охватить чудесные мотивы звезд, бриллиантов и цветов, которые были любимы в девятнадцатом веке и не менее привлекательны сегодня, ткачиха Джудит Гордон собирает здесь коллекцию из 80 покрывал, большинство из которых имеют немецкое происхождение из Пенсильвании, и объясняет их историю. и строительство.
Информация, предоставленная с каждым покрывалом, включая цвет, волокно, размер и другие относящиеся к делу примечания, а также чертежи ткачества и фотографии, передающие качество текстиля по нитке, достаточна для того, чтобы ткач смог точно воспроизвести дизайн .Но эта книга не только для ткачей и коллекционеров. Любой, кто черпает вдохновение из прошлого, может применить узоры для своих целей: другие формы текстильного декора, вышивки и вышивки, вязания, даже резьбы по дереву и керамики. Праздник ткачей и их искусства, American Star Work Coverlets приносит новое вдохновение нынешним мастерам от вчерашних ткачей, спасает от разрушения временем достойные воспоминания конструкции и сохраняет наше наследие.
Энн Эйнсет Викри
Мягкая обложка 7 3/4 «x 10» (144 страницы)
1995, Watson-Guptill Publications
30,95 канадских долларов (25,95 долларов США)
Основная техника изготовления украшений, миниатюр, кукол, пуговиц, носимых устройств, кукол, масок и предметов изобразительного искусства
Когда к шерсти прикладываются тепло, влага и давление, ее волокна соединяются, образуя войлок. Это элементарное явление составляет основу ремесла по производству войлока, привлекательная простота которого также отражается в требованиях к материалам: помимо шерсти, воды и мыла вам нужна поверхность, на которой можно взбалтывать или «набивать» шерсть, острая пара ножницы, а если того требует проект, выкройка.Базовые техники имеют множество применений и настолько просты, что освоить их может даже маленький ребенок.
Используя всего четыре основных метода, The Art of Feltmaking показывает, как создавать различные проекты из войлока. Книга начинается с обзора истории ремесла, за которым следует подробный обзор материалов и инструментов. Затем демонстрируется каждая техника изготовления войлока — создание войлочных веревок, войлочных бус, плоского войлока и бесшовного войлока — с пошаговыми фотографиями и подробными инструкциями.Комбинируя и варьируя эти четыре метода, вы можете создавать эти и многие другие проекты: ювелирные изделия, включая ожерелья, браслеты, серьги, булавки, заколки и пуговицы; Носимые предметы, такие как тапочки, варежки, шапки и кукольная одежда; Игрушки и фигурки, в том числе войлочные мячи, простые фигурки из веревок и бус, позируемые куклы, пальчиковые куклы, ручные куклы и мягкие игрушки; Сосуды, такие как сумки, кошельки и коробки; Маски, такие как маски для глаз, большие маски и маски с трехмерными элементами.
С The Art of Feltmaking в качестве вашего руководства, нет никаких ограничений на то, что вы и ваши дети можете создавать из войлока.Эта книга хорошо иллюстрирована 246 цветными и 30 обложками и белыми картинками.
by Else Regensteiner
Мягкая обложка 8 1/2 «x 11» (192 страницы)
1986, Schiffer Publishing Ltd.
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕ ПЕЧАТЬ)
У ткачества много лиц: это ремесло. среда для непосредственной работы с основными материалами для создания радостных смесей текстур и цветов, для ощущения достижения мастерства в освоении инструментов и изучения шагов, а также для изучения дисциплины тонкого мастерства.Это искусство, выражение нашего времени, которое может иметь блеск картины, размеры скульптуры, форму изобретения и форму воображения. Это функционально, тесно связано с нами благодаря повседневному использованию тканей. Это промышленный продукт, который быстро изготавливается с помощью механического ткацкого станка, но его основная конструкция — переплетенные нити — не изменилась, и он настолько индивидуален, насколько и его создаст создатель. Это инструмент для педагога и методика для терапевта; он романтичный и сдержанный, старинный и современный.— из Предисловия
Эта книга об искусстве и ремесле ткачества, содержащая исчерпывающий текст, схемы, чертежи и примеры тонких тканей, предлагает полный охват материалов и оборудования, методов и, что наиболее важно, творческих возможностей материала.
Модель Art of Weaving — незаменимое руководство для каждого ткача, новичка и специалиста. Сюда включены не только основы ткачества — важная информация о ткацких станках и другом оборудовании, пряжи, как спроектировать основу и деформировать ткацкий станок, чертежи, основные переплетения и узорчатые переплетения, но и как применить эти знания для открытия многоликий ткачество.Покрыто множество различных структур переплетения: двойное переплетение, техника гобелена, узловатые, ворсовые и плоские коврики, а также двух- и трехмерные настенные ковры.
Эта книга учит не только простым и сложным техникам ткачества; это стимулирует творческое самовыражение. Целая глава посвящена дизайну — составу, цвету, форме и функциям, источникам вдохновения.
Каждый ткач по достоинству оценит эти особенности модели The Art of Weaving : как делать и ткать на ткацком станке с обратной лентой, как оценивать метраж для основы и утка, как преобразовывать направления подъемного ткацкого станка для использования с тонущимся навесом; как читать любой черновик, и исчерпывающий глоссарий ткацкого языка.
Со множеством схем и чертежей и более 200 черно-белых и цветных фотографий лучших современных ткацких изделий.
Авторы других книг включают: «Геометрический дизайн в ткачестве» и Ткачество. Справочник .
, Джо Рив
Мягкая обложка 8 1/2 «x 9» (92 страницы)
2006, Willson Scott Publishing Ltd.
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Это практическое и вдохновляющее руководство по чесанию шерсти, ленты и экзотических волокон.Написанный для ручного прядильщика и фельтера, а также для всех, кто любит волокна, есть разделы, посвященные использованию фликеров, ручных и барабанных кардеров, смешивания волокон и цветов, теории цвета и четырех инновационных проектов. Пошаговые инструкции и полноцветные фотографии окунут вас в мир цвета, текстуры и безграничных возможностей волокна.
Книга включает в себя учебные пособия по кардочесанию, ручному кардочесанию, барабанному кардочесанию, флису на ленту, смешиванию цветов и смешиванию волокон. Проекты включают носки с самополосами, варежки из шерсти мериноса, треугольную шаль, а также шарф из мериноса и шелка.
Энн Милнер
Мягкая обложка 7 дюймов x 9 3/4 дюйма (192 страницы)
1998, Shoal Bay Press
The Ashford Book of Dyeing — это исчерпывающее, четко написанное введение в удивительный мир цвета, размещенное на ткани именно так и там, где вы хотите.
Текст сразу доступен абсолютному новичку. Из набросков основных принципов автор делает пошаговый подход к описанию тканей, соответствующих красителей и техник.Для более опытных красильщиков она также предоставляет подробные рецепты названных красителей, инструкции по передовым методам и очень четкое обсуждение процентного окрашивания, системы, которая позволяет красильщику воссоздать точно определенный оттенок или цвет.
Это новое издание The Ashford Book of Dyeing теперь также включает главу о проектах, которая направляет красильщика через серию практических упражнений, призванных помочь развить понимание и понимание применяемых техник.
В обширном разделе, посвященном естественному окрашиванию, Энн Милнер подробно описывает результаты своих экспериментов с широким спектром натуральных красителей и поощряет красильщика к исследованию своего окружения. По ее словам, «удовольствие от использования натуральных красителей — это открыть их для себя. Ароматный запах пряжи и мягкие, теплые, нежные цвета станут вашей наградой».
Разделы посвящены окрашиванию белковых и целлюлозных волокон в красильной ванне; о методах прямого нанесения, таких как периодическое окрашивание холодными подушками, трафаретная и блочная печать, окраска или напыление; крашение шелка современными красками специального назначения; и сопротивляться технике окрашивания, включая батик.Автор показывает, как добиться эффекта новизны с помощью окрашивания горячим выхлопом и как использовать такие новые источники тепла, как солнце и микроволновая печь.
Она также включает вдумчивый и полезный очерк принципов работы с цветом. Это проиллюстрировано цветными таблицами диаграмм значений и градуированными треугольниками, которые отображают примеры широкого диапазона оттенков, доступных за счет процентного смешивания красителей.
Книга иллюстрирована четкими фотографиями, демонстрирующими техники, и рядом цветных фотографий, иллюстрирующих блестящие результаты, которых можно достичь.Он имеет обширную библиографию и полезный указатель названных красителей и классов красителей.
Если вы собираетесь работать с определенной тканью или определенным красителем; если вы ищете необходимый эффект; Если вас интересуют натуральные красители, древние красители индиго или современные волокна, реактивные и готовые к употреблению шелковые красители, «Книга красителей Эшфорда» предоставит неоценимую информацию и руководство … и вдохновение.
Книга обильно иллюстрирована цветными и черно-белыми фотографиями и диаграммами.
, Ровена Харт.
Мягкая обложка 8 1/2 «x 9» (100 страниц)
2008, Ashford Handicrafts
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Это новое исправленное издание книги с расширенным содержанием и другими проектами!
Международный учитель ткачества Ровена Харт показывает, как можно создавать захватывающие, красивые предметы одежды и ремесла — и все это на простом ткацком станке с двумя валами. В этой книге она шаг за шагом знакомит читателя с множеством техник, показывая, насколько легко оживить ваши тканые творения с помощью цвета и текстуры.
Также известный как Rigid Heddle, этот тип ткацкого станка прост в использовании, легок и компактен. Он будет производить ткани и гобелены, чтобы вас порадовать. Проекты в этой книге были разработаны как для начинающих, так и для опытных ткачей. Люди, плохо знакомые с ткачеством, могут просто следить за проектами, как описано. Опытные ткачи находили новые направления.
Проекты в книге включают Color and Weave (4 шарфа), Tapestry Weaving (4 кружки), Rya Fleece Rugs (3 рисунка коврика), Текстурированные подушки (2 дизайна), Handwoven Cloak (Черный плащ и темно-серый плащ с воротником) ), Шибори (3 скатерти), Шелковые текстуры (Шелковый шарф), Подушки (2 рисунка), Маленькие коврики (5 рисунков), Настенная подвеска с запахом, Полотенца для рук (3 рисунка на одной основе), Кружевной шарф Лено, Шарфы с плетением Бронсон (Шерстяные и хлопковые шарфы), узоры дизайна поверхности (подушка Bronson, подушка Soumak), букет Brooks (подстилка, бегунок) и тонкое плетение (пробоотборник из мериноса, шейный платок Bronson, шейный платок из шерсти и шелка, лето и зима и Taquete) .Каждый проект красиво иллюстрирован полноцветными фотографиями, демонстрирующими готовый дизайн и технику. В начале раздела показано, как деформировать и ткать с помощью жесткого нижнего ткацкого станка, используя четкие фотографии и инструкции для чтения.
Эльзы Крог
7 дюймов x 9 3/4 дюйма в мягкой обложке (32 страницы)
2002, Shoal Bay Press
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Полотенца — замечательная разработка для ткацкого станка. Вы можете соткать маленькие полотенца для пальцев или большие банные полотенца, это кухонные полотенца для кухни или объемные полотенца для ванной.Все они полезны и делают отличные подарки.
Новичков утешает то, что полотенце будет делать свое дело, даже если плетение немного неровное, а края не совсем прямые. Для опытных ткачей плетение полотенец — отличный способ испытать необычные сочетания цветов, новую пряжу и интересные техники.
После того, как вы положили основу на ткацкий станок, вам не нужно делать все полотенца одинаковыми, так что это очевидный способ израсходовать остатки красивой пряжи и великолепных цветов.Кроме того, основу для полотенец можно использовать не только для полотенец: ширина и материалы также подходят для салфеток, подушек и сумок.
В этой книге представлены 8 дизайнов: «Твил — простой и стильный» (2 варианта: натуральный с точечными полосками и синими и зелеными полосками основы), «Зимние белые вафли», «Три текстуры бок о бок» (лен и хлопок Варианты утка), «Толстый и жаждущий Huckaback», «Клетки и полосы в Ms & Os» (2 варианта), «Весенние полотенца» (2 варианта: зеленый и бирюзовый), «Mock Damask» (4 варианта: Off-white Warp , Синяя версия, белая версия и смешанная красная деформация) и «Шахматная доска в S&W».Рисунки показаны на обложке книги в цвете, а внутри — полная инструкция вместе с черно-белыми изображениями и связующими рисунками для каждого, а также информация о пряжи.
Энн Филд
Мягкая обложка 8 1/2 «x 9» (175 страниц)
2007, Everbest Printing Company
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Это переработанная и обновленная версия классического ткацкого станка с четырьмя валами 1986 года автора — Введение в ткачество.
Плетение — особенно увлекательное хобби. Благодаря переплетению волокон и сочетанию элементов цвета, текстуры и рисунка возникает удовлетворение от создания оригинального и индивидуального куска ткани.
Четырехвальный настольный ткацкий станок — один из самых популярных современных ткацких станков, разработанный специально для использования в домашних условиях. Он придает тканям характерный изысканный вид и достаточно универсален, чтобы понравиться как начинающим, так и опытным мастерам.Тем не менее, несколько книг было написано специально для этого использования, и ткачу часто приходится изо всех сил пытаться адаптировать инструкции, чертежи и методы к ткацкому станку.
Энн Филд, опытный учитель ткачества и мастер, чья собственная работа высоко ценится, написала эту книгу с особым вниманием к тем, у кого нет доступа к занятиям, и ее четкие пошаговые инструкции помогут новичку в ткачестве. процесс.
Содержимое включает пряжу, планирование основы, снование ткацкого станка, ткачество и создание рисунков, а также описание методов ткачества сбалансированных переплетений, саржи, контролируемых ткачей переплетений, лицевых переплетений утка, переплетений с перегибом и многое другое.Около 300 иллюстраций демонстрируют аспекты ткацкого станка, техники и наброски выкройки, а двадцать пять цветных пластин доказывают, что конечный результат может быть столь же разнообразным и интересным, как и нежные кружевные шали и сильно текстурированные покрывала.
В книгу также включены 14 проектов с фотографиями готовых изделий и полный набор инструкций. Эти проекты включают в себя: Два шарфа — на цепях и переплетенные — полосатый или саржевый , скатерти — шведское кружево , Две флисовые подушки , Ткань для обивки и одежды — саржа , Ткань с тканевым переплетением — два в одном , Хлопковая куртка — расходящаяся основа , Две тенсельные основы — лето и зима — саржа , Куртка-кокон — мохер в стиле фанк , перекрестная шаль — головоломка ткачей , Бегущий по краю — традиционный дизайн , Уток Вывешивание — переплетение на противоположных сторонах , Пейзаж Новой Зеландии — приемы текстуры , Поверхность основы — вырезанная ворса и Наброс — двойное переплетение .
Автор также написал Collapse Weave — Making 3D Cloth.
Элизабет Дженсен
Твердый переплет 8 3/4 «x 11 1/2» (197 страниц)
1996, Interweave Press
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
От сорняков, растущих на обочине дороги, до виноградных лоз и кустов на наших задних дворах, мы окружены материалами для плетения корзин. Побеги жимолости, листья рогоза, травы, лилейники и даже некоторые обычные комнатные растения можно превратить в красивые и полезные контейнеры всего за полдень или вечером.Их насыщенные естественные цвета и характерная текстура привнесут особую теплоту в любой дом.
Baskets from Nature’s Bounty дает исчерпывающую информацию по идентификации, сбору и подготовке сотен растений к использованию, а также полные инструкции по созданию из них плетеных, плетеных, переплетенных и свернутых в спираль корзин. Подробный «Календарь урожая» — это удобный справочник для сбора урожая в сезон, а 16-страничная цветная галерея современных корзин призвана вдохновить. Более 250 иллюстраций и фотографий, как технических, так и ботанических, а также 20 полных проектов корзин делают все «как сделать» совершенно понятными.
Больше, чем просто руководство по плетению корзин, Baskets от Nature’s Bounty — это приглашение использовать богатые ресурсы нашего непосредственного окружения, выйти на поля и леса и принести домой создание красивых и полезных вещей. . Корзина из материала, который вы сами собрали, отразит место, где она выросла, время, когда вы ее открыли и приготовили, а также мысли, которые повлияли на ее формирование для долгой второй жизни.
под редакцией Вирджинии И.Harvey
8 «x 10 1/2» в мягкой обложке (137 страниц)
1949, HTH Publishers
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Это монография «Шаттл Крафт Тридцать шесть».
В нем задокументировано переплетение, которое в первую очередь представляет собой многовалковое переплетение, полученное из летней и зимней системы. После некоторых основных определений и объяснения черновой структуры, используемой в этом документе, описывается система Bateman Blend, за которой следует обзор структур системы.Затем собрание черновиков делится на разделы, содержащие блоки из шести, восьми, десяти и двенадцати потоков. Наконец, завершают обсуждение разделы, посвященные вариациям блоков A, B и C, а также трех- и четырехзвяженных блоков.
Доктор Г. Бейтман провел свои пенсионные годы, ткая образцы сначала на ткацком станке с чернилами, затем на настольном ткацком станке Миссури с восемью ремнями. Он продвинулся через Inkle Weaves, Overshot, Twill, Crackle, Summer и Winter и другие известные техники к вариациям этих переплетений и, наконец, к открытию новых систем переплетения.Кульминацией его творчества стала рукопись, в которой задокументированы его переплетения.
Это второй том из серии, которая воспроизводит содержание рукописи доктора Бейтмана, документирующей его работу по ткацким образцам. Они были воспроизведены в 6 монографиях Гильдии челночных ремесленников, в том числе монография тридцать восьмая. Остальные 5 томов работы доктора Бейтмана озаглавлены: «Бульварное», «Шевронное» и «Комбинированное переплетение», «Расширенное разделенное саржевое переплетение», «Расширенное многообразное саржевое переплетение», «Многократное полосатое переплетение» и «Парковое переплетение».
В этих монографиях текст доктора Бейтмана напечатан без пропусков, изменений или дополнений. Его текст, напечатанный на сером фоне, предшествует соответствующему тексту, подготовленному редактором. Единственная часть его рукописи, которая была переписана, — это направления переплетения. Информация осталась прежней, но способ представления был изменен на более традиционную форму привязки и тредлинга. Недостающие образцы были переплетены в соответствии с указаниями доктора Бейтмана и с использованием предложенных им материалов.Документ иллюстрирован схемами трединга и закрепления, а также черно-белыми изображениями образцов.
Щелкните здесь, чтобы просмотреть полный список монографий из серии Shuttle-Craft Guild.
Сигрид Вортманн Вельтге
8 3/4 «x 11 1/4» в мягкой обложке (208 страниц)
1993, Thames and Hudson
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Когда талантливые студентки приехали учиться в Баухаус, они вскоре обнаружили, что основатель школы Вальтер Гропиус не строго придерживался своего первоначального заявления о равенстве мужчин и женщин.В иерархии искусства и дизайна именно текстиль считался «женским делом».
Новые ткачи ответили на вызов с удивительной виртуозностью, вложив всю свою художественную энергию и талант в эту новую область интересов. Внедряя передовые технологии, они использовали новые или необычные материалы (такие как целлофан, кожа и ранняя синтетика), создавая обратимые ткани, которые обладали акустическими и светоотражающими свойствами. Они производили многослойные ткани, некоторые с двойным и тройным переплетением, а позже широко использовали жаккардовый ткацкий станок.Результатом стало возрождение ручного ткачества и новый профессионализм в разработке тканей для массового производства.
В этом модельном этюде, великолепно иллюстрированном редкими или малоизвестными фотографиями самих работ, Зигрид Вортманн Вельтге воссоздает атмосферу творческого возбуждения в Баухаусе. Оригинальные архивные исследования и интервью с оставшимися в живых и их учениками, а также с ведущими современными дизайнерами подробно рассказывают об истории мастерской и ее непреходящем наследии: чудесные ткани производятся и сегодня.Bauhaus Textiles открывает недостающую главу в истории самого важного учреждения в истории современного дизайна.
Автор — профессор истории искусства и дизайна Филадельфийского колледжа текстиля и науки. Этот замечательный взгляд в прошлое включает 220 иллюстраций, 122 цветных, и был также опубликован в США под названием Women’s Work .
Джеки Кэри
Мягкая обложка 8 1/4 «x 11 3/4» (192 страницы)
1991, Carey Company
$ 59.95 канадских (49,95 долларов США)
Украшение — это страсть одновременно универсальная и историческая. Он может служить как функциональному назначению, так и быть несерьезным. Бисер и косы не исключение. И бусы, и косы могут проследить свое происхождение до зарождения цивилизации, и в сочетании этих двух предметов нет ничего нового.
Поскольку бусы и косички так хорошо дополняют друг друга, неудивительно, что их можно найти в большинстве культур. Однако такой выбор материалов и стилей в каждой технике открывает безграничные возможности.Это означает, что, несмотря на то, что эта тема была рассмотрена ранее, остается еще много возможностей для новых идей.
Косы можно плести разными способами. Эта книга посвящена японскому искусству кумихимо, выполненному на марудай (круглой подставке). Это элегантное и адаптируемое оборудование обеспечивает максимальный контроль над плетением. Следовательно, шарики можно добавлять с большей легкостью и универсальностью, чем с помощью других методов. Тем не менее, многие из примеров, показанных в этой книге, можно воспроизвести с помощью других техник плетения. Мы исследуем сорок различных способов комбинирования бус и косичек, которые разделены на четыре части: 1.Бусинки добавляются в нити перед началом плетения; 2. Бусины добавлены в процессе плетения; 3. Бусины добавлены после того, как косы были завершены. и 4. Бисерные концы и соединения.
Порядок следования первых трех разделов был реорганизован так, что сначала рассматриваются более простые методы. Каждая из этих сорока концепций проиллюстрирована тремя разными примерами. Каждый пример можно воспроизвести, следуя подробным инструкциям и схемам. Поскольку в книге основное внимание уделяется сочетанию бус и косичек, она не является введением в кумихимо.
Эту информацию можно найти в других книгах, например, в «Руководстве по плетению для начинающих». Рекомендуется сначала затронуть эту тему, чтобы сосредоточиться на новых идеях, содержащихся в этой книге. При этом читателям не обязательно быть экспертами в плетении кос, чтобы использовать эту книгу для воссоздания потрясающих результатов. Косы, использованные в образцах, намеренно оставлены простыми; требуется всего восемь катушек и используется только девять различных последовательностей движений. Это предлагает хороший выбор структур оплетки, сохраняя при этом простой формат.Также были предприняты усилия по использованию легко доступных бусинок при изучении широкого спектра различных типов бусинок.
Примеры в этой книге предназначены для иллюстрации каждой концепции, и как только идеи будут поняты, их можно будет использовать с множеством других структур плетения и типов бусинок. Так много вариаций, ожидающих исследования, бесконечное количество возможностей: слишком много для одной книги или одного человека.
Имея такое богатство возможностей, можно надеяться, что эта книга послужит трамплином, предлагая технические идеи для всех, чтобы испытать острые ощущения творчества.С этой целью подборка галерей в каждом разделе книги предназначена для вдохновения и поощрения к личному изучению.
Эта глянцевая ламинированная книга в прошитом переплете включает 120 различных образцов с полными рабочими инструкциями, иллюстрированными схемами и фотографиями. Это практическое и вдохновляющее руководство по множеству способов сочетания бус с косичками, наполненного идеями и использования полного цвета во всем. Для дальнейшего вдохновения включены изображения экспонатов галереи.
Другие работы этого автора по Кумихимо включают: Руководство для начинающих по плетению — Ремесло Кумихимо, Косы и не только, Вышивка китайской косой, Творческое Кумихимо, Круглый поворот, Самурай без одежды и 200 косичек для скручивания, узла, петли или плетения. как: Косы: 250 узоров из Японии, Перу и других стран, Кумихимо: японское плетение, Изготовление кумихимо: японские переплетенные косы, Куми Химо: техники японского плетения и кумихимо — японские методы плетения шелка других авторов.
Кэтрин Дан
10 дюймов x 8 1/2 дюймов в мягкой обложке (112 страниц)
2008, Ivy Press
23,95 канадских долларов (19,95 долларов США)
Для тех, кто знает, овцы — звезды огромных ежегодных сельскохозяйственных выставок, демонстрируя свои отполированные копыта и промасленные рога. Beautiful Sheep , завернутый в флис, искусно подрезанный и причесанный, чтобы подчеркнуть их тонкости, является свидетельством того, что умелые пастухи могут создавать уникальные и живые произведения искусства.
Существует очень много пород овец, которые веками обеспечивали доход своей шерстью — таким образом, современные разновидности овец могут давать длинные тяжелые овцы.Точно так же те овцы, которые использовались в основном для мяса, были выведены и выращены для выпаса скота на суровых возвышенностях и холмах, хорошо подходящих для этого климата.
Все эти породы как никогда представлены на страницах этого коллекционного предмета. Нежная овца больше не будет сводиться к уловке фраз о «черной овце в семье» или «волке в овечьей шкуре» — теперь ее можно ценить и восхищать как потрясающих существ. Красивое изображение овец, разбитое по породам, с географической и исторической информацией, дополняющее изображения, безукоризненно представленное как звезды подиума, лучшее на выставке.В результате получилась необычная и совершенно очаровательная книга.
Эта уникальная подарочная книга предназначена для украшения журнальных столиков по всему миру, от самой сельской фермы до самых городских парикмахеров.
Джеки Кэри
8 дюймов x 10 1/4 дюйма в мягкой обложке (64 страницы)
2000, Search Press
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Кумихимо — древнее искусство японского плетения косичек. Ремесло охватывает широкий спектр техник, выполняемых на различном оборудовании.
В этой книге рассказывается о плетении на марудай (круглой подставке), самом популярном и универсальном оборудовании, используемом сегодня. Работа с традиционным марудаем — это восхитительный опыт. Оборудование эстетично по внешнему виду, ощущениям и звуку, а нежный ритм повторяющихся движений обладает успокаивающим действием.
Кумихимо — доступное судно. Легкое в изготовлении альтернативное оборудование позволит любому получить удовольствие. Цель этой книги — продемонстрировать, что Кумихимо не обязательно быть сложной, чтобы быть красивой.Кумихимо косы часто делают с большим количеством бобин после сложных наборов движений. Тем не менее, простые последовательности движений могут дать множество потрясающих результатов.
В этой книге показано всего шесть наборов движений, каждый из которых создает особый тип косы. В этой красочной книге автор предлагает свежий подход к кумихимо с четкими пошаговыми фотографиями, которые проведут новичка через шесть проектов, демонстрирующих, как плести различные косы. Есть советы о том, какое оборудование использовать, и советы о том, как разрабатывать проекты, используя различные узоры, цвета и текстуры, для создания более 70 других косичек.Из готовых косичек можно сделать ряд потрясающих галстуков для штор, шнуров, браслетов, ожерелий и модных аксессуаров.
Другие работы этого автора о кумихимо включают: Бусы и косички, косы и не только, китайская вышивка кос, креативное кумихимо, закрутка, самурай без одежды и 200 косичек для скручивания, узла, петли или плетения, а также: Косы: 250 узоров из Японии, Перу и других стран, Кумихимо: японское плетение, Изготовление кумихимо: японские переплетенные косы, Куми Химо: методы японского плетения и Кумихимо — японские методы плетения шелка других авторов.
Ширли Ашер и Джейн Бейтман
8 дюймов x 10 1/4 дюйма в мягкой обложке (80 страниц)
2006, Search Press
23,95 канадских долларов (19,95 долларов США)
Войлок ручной работы — удивительно универсальный материал. Вы можете создавать все, от роскошных настенных панелей и подушек до фигурных и скульптурных предметов, и все это из кухонной мойки!
Чрезвычайно вдохновляющий и поучительный, Руководство по производству войлока для начинающих показывает вам, как волшебным образом превратить шерстяные волокна в войлок, а в простых пошаговых проектах вы узнаете, как комбинировать разные цвета и текстуры, чтобы что, в конечном итоге, вы можете создавать свои собственные уникальные дизайны.
Эта книга незаменима для всех, кто работает в мире искусства, подарков или текстиля. Он проиллюстрирован в главах с использованием простого для понимания формата изображений, поэтапно описывающих, как сырая шерсть превращается в самую универсальную ткань, называемую войлоком.
Материалы для производства войлока очень простые, и кроме шерсти мериноса и бязи, оборудование можно найти на большинстве кухонь. Единственная работа как таковая включает в себя 15 минут интенсивного трения руками, в результате чего волокна и слои шерсти сливаются и смешиваются, а затем склеиваются в войлочный материал…
Фетр бесконечен, и его даже превратили в трехмерное произведение искусства. Как и любой другой материал, вы расширите свой творческий кругозор, при этом будете приятно удивлены результатами вашего первого опыта валяния. Это отличная книга.
, автор — Лайла Ланделл
Твердый переплет 8 1/2 «x 9 1/4» (269 страниц)
2008, Trafalgar Square Books
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Первоначально опубликованный на шведском языке как «Stora Vavboken», это переработанное и расширенное издание классической книги Элизабет Виндесджо .
Мало что привлекает внимание, как плетение красивой ткани. Украшает ли он человеческую форму, обрамляет окно или согревает пол, он служит не только для успокоения, возбуждения, охлаждения или приглашения с помощью цвета, рисунка и формы.
Создание иллюзий и возбуждение эмоций с помощью ткани ручной работы — это навык, которому может научиться каждый. Хотя идея работы на ткацком станке и планирования собственного плетения может поначалу показаться непосильной, замечательная книга Лейлы Ланделл «Большая книга ткачества» (Stora Vavboken) упрощает ее.Тщательно написанная как образовательный и учебный инструмент для ткачей всех уровней, а теперь модернизированная и — впервые на английском языке, ее книга предоставляет практическое пошаговое руководство, необходимое вам при изучении этого восхитительного старинного ремесло.
Каким бы ни был ваш опыт в ткачестве, вы найдете удобное место для начала — от инструментов ремесла до тончайших узлов структуры плетения; от основ чтения и разработки эскизов до деталей традиционных и современных шведских техник ткачества.Более 40 потрясающих проектов, выполненных в ярких цветах, организованы в виде комплексного «курса», где каждый проект развивает навыки на основе тех, которые вы изучили в прошлом. Вы найдете подробные инструкции по плетению популярных предметов, таких как полотенца, коврики, подушки, шторы, сумки, шарфы и одеяла, от планирования до исполнения, а также советы по созданию собственных вариаций.
Список проектов в этой книге включает: «Первая практика ткачества», «Кухонные полотенца с небольшими блоками», «Лента для петли для подвешивания полотенец», «Полосатые кухонные полотенца для рук», «Тряпичный коврик из твила», «Полосатые подушки» , «Пледы из мохера с цветным эффектом», «Маленькие броски из альпаки», «Маленькие тряпичные коврики с перевернутой ступенькой», «Сумки в полоску из шнура», «Ткань в клетку», «Бегуны для длинных столов с репсовым переплетением», «Большие клетчатые репсы Коврик »,« Ткань из розовых тропинок »,« Летние хлопковые занавески »,« Сумки с бусинами »,« Большая шаль из альпаки »,« Декоративное плетение из тропинок из роз »,« Боа с узлами Ря »,« Разрезанная Ря для скамейки »,« Игра в кости -Подушка »,« Двустороннее плетение »,« Декоративное плетение из бумажной пряжи »,« Экран из бумажной пряжи »,« Ткань с принтом основы »,« Половинки »,« Тряпичный коврик с инкрустацией »,« Старомодное ткачество » «,» Тряпичный коврик x 2 «,» Коврики для ванной «,» Шарф из альпаки «,» Четыре декоративные полоски «,» Прозрачная ткань для внутренней отделки «,» Мебельная ткань x 2 «,» Перегородка «,» Детские хлопковые одеяла » , «Льняные бегунки и полотенца для рук», «Согласованная меблировка. Ткани »,« Разноцветные подушки »,« Одеяло для пикника »и« Шерстяное детское одеяло ».
Экспертные наставления авторов, почерпнутые на протяжении всей жизни ткацкого станка, должны заложить прочную основу ткацких ноу-хау среди новичков, а также отточить и укрепить постоянно расширяющийся набор навыков ветерана. Мастерски переплетенная с сотнями шаблонов, диаграмм, последовательных рисунков и цветных фотографий, ее подробное руководство, как и все ее проекты, оставляет неизгладимое впечатление, которое несомненно вдохновит.
под редакцией Вирджинии И. Харви
8 дюймов x 10 1/2 дюймов в мягкой обложке (93 страницы)
1987, Shuttle-Craft Books
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕ ПЕЧАТЬ)
Это монография Тридцать восемь гильдии челноков
Доктор.Дж. Бейтман провел свои пенсионные годы, ткая образцы сначала на ткацком станке с чернилами, затем на настольном ткацком станке Миссури с восемью ремнями. Он продвинулся через Inkle Weaves, Overshot, Twill, Crackle, Summer и Winter и другие известные техники к вариациям этих переплетений и, наконец, к открытию новых систем переплетения. Кульминацией его творчества стала рукопись, в которой задокументированы его переплетения.
Это 4-й том в серии, которая воспроизводит содержание рукописи доктора Бейтмана, документирующей его работу по ткацким образцам.Они были воспроизведены в 6 монографиях Гильдии челночных ремесленников, в том числе монография тридцать восьмая. Остальные 5 томов работы доктора Бейтмана озаглавлены: «Смешанное переплетение Бейтмана», «Расширенное разделенное саржевое переплетение», «Расширенное многообразное саржевое переплетение», «Многократное полосатое переплетение» и «Парковое переплетение».
В этих монографиях текст доктора Бейтмана напечатан без пропусков, изменений или дополнений. Его текст, напечатанный на сером фоне, предшествует соответствующему тексту, подготовленному редактором.Единственная часть его рукописи, которая была переписана, — это направления переплетения. Информация осталась прежней, но способ представления был изменен на более традиционную форму привязки и тредлинга. Недостающие образцы были переплетены в соответствии с указаниями доктора Бейтмана и с использованием предложенных им материалов. Документ иллюстрирован схемами трединга и закрепления, а также черно-белыми изображениями образцов.
Щелкните здесь, чтобы просмотреть полный список монографий из серии Shuttle-Craft Guild.
по инструкции Нэнси Артур Хоскинс
DVD-видео (111 минут в цвете)
Victorian Video Productions
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ
Плетение — Уровень I научит вас создавать, чертить и ткать эти интересные и интригующие узоры и фигуры с утками, сформированные с помощью техники «переплетения». Вы узнаете, как с помощью одной нитки «тропинка розы» — 1,2,3,4,3,2,1,4 — можно создавать бесконечное множество дизайнов, варьируя завязку, шаг и порядок цвета нитей.Три тканых проекта могут стать элегантной вечерней сумочкой из шелка или жемчужного хлопка, повседневным клатчем из хлопка или шерсти или футляром для очков. Эти же проекты могут быть увеличены для подушек или даже стеновых панелей. Теория переплетения, а также изученные и отработанные методы ткачества подготовят вас к дальнейшим исследованиям с использованием утка, используемого при ткачестве ковров.
Если вы новичок в ткачестве, ознакомьтесь с видеороликом Introduction to Weaving , который является необходимым условием для этого курса.Если вы раньше занимались ткачеством, для этого нет никаких предпосылок, но вы должны иметь базовые представления о черчении и плетении полотняного переплетения или саржи. Что касается материалов, это четыре стержня (предпочтительно домкрат или подъемный навес), хлопковая основа коврика и четыре совместимых цвета уточной пряжи средней плотности. Подробный список материалов, рекомендации по настройке, чертеж заправки, инструкции по проступанию, инструкции по отделке и рисунки включены в упаковку кассеты.
Автор также написал универсальных стежков для ткачества, вышивки и других художественных изделий из волокон и переплетений с уточным орнаментом — от полосатой ткани до такте.
Норма М. Стерджес и Элизабет Дж. Стерджес
8 1/2 x 10 дюймов в мягкой обложке (128 страниц)
2006, Lark Books
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Изучите древние традиции американского народного искусства
Плетеный ковер — это предмет красоты, с несомненной теплотой, богатством текстуры и глубиной цвета, которые может передать только шерсть. Недавно переработанное и расширенное, это незаменимое руководство предлагает простой подход к изучению этого непреходящего ремесла и включает в себя несколько привлекательных цветовых планов.Подробные, простые в использовании инструкции приведены для круглого коврика с тонкими тенями, дизайна в форме сердца, который поможет вам получить опыт в создании сбалансированной, симметричной формы, прекрасного ковра с пятью прядями, нового для этого издания, и Больше. Ваши работы будут дорожить как реликвия и передаваться из поколения в поколение.
Эта красивая книга предлагает новому поколению простой и понятный подход к непреходящему американскому ремеслу плетения ковров. Вы узнаете, как спланировать коврик, какой вес использовать шерсть, как перерабатывать старую шерсть, как ухаживать за плетеными ковриками, какие инструменты вам понадобятся для начала работы — и многое другое.Для плетения овала, круга и сердца предусмотрены инструкции, иллюстрации и поэтапные цветовые планы. Кроме того, есть цветовые схемы для плетения 16 привлекательных ковриков, а также множество советов и приемов, которые помогут вам создать то, что обязательно станет семейным сокровищем! Для вдохновения в книге также представлены работы некоторых из самых талантливых плетчиков этой страны.
Джеки Кэри
Мягкая обложка 8 1/4 «x 10 3/4» (56 страниц)
2003, Carey Company
$ 23.95 канадских (19,95 долларов США)
Эта привлекательная книга была выпущена к выставке Braids & Beyond. Я догнал эту передвижную выставку в музее Боуз в замке Барнард и обнаружил, что она великолепно выставлена в этом прекрасном музее. Для меня было откровением увидеть такой широкий спектр использования косичек и техник их изготовления.
Эта книга не задумывалась как каталог выставки (хотя в нее включены прекрасные фотографии многих экспонатов), но дает полезное введение в технику плетения кос.Особенностью выставки был стол, созданный для посетителей, чтобы они могли опробовать некоторые из этих техник на себе: это рассматривается в этой книге, где в конце каждого раздела есть «Как делать», примеры или виды в действии; иллюстрированы превосходно четкими фотографиями или диаграммами.
За выставочным столом я совершил полный беспорядок, манипулируя петлями, но у меня не было проблем с получением удовлетворительной косы после нескольких минут, когда я спокойно сидел с диаграммами в книге, и с тех пор я был вдохновлен попробовать большинство других техник так хорошо описано.Это была прекрасная выставка, и это хороший и полезный напоминание о ней. Его стоит получить всем, кто хочет получить обзор техник плетения и опробовать многие из них на практике. (Пэт Денн — Гильдия ткачей, прядильщиков и красильщиков) .
Другие работы этого автора о кумихимо включают: Бусы и косы, Руководство для начинающих по плетению — Ремесло кумихимо, косы и не только, китайская вышивка кос, творческий кумихимо, закрутка, самурай без одежды и 200 кос, которые нужно завязать, узел, петля. или Weave, а также: Косы: 250 узоров из Японии, Перу и других стран, Кумихимо: японское плетение, Изготовление кумихимо: японские переплетенные косы, Куми Химо: методы японского плетения и Кумихимо — японские методы плетения шелка других авторов.
, Соня Берлин Энглунд
Твердый переплет 7 1/2 «x 10 1/4» (104 страницы)
1994, Brickvavnad
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Примечание: Эта книга написана на норвежском языке, но включает 30-страничный буклет с полным переводом.
Эта книга имеет подзаголовок «Тканые ленты для планшетов — как их сделать — для чего?» что довольно хорошо преувеличивает содержимое. Автор написал полное руководство по плетению планшетов или карт с акцентом на методы и дизайн, применяемые в северных регионах Европы.
Книга начинается с исторического очерка планшетного плетения с конкретными разделами о Дании, Норвегии, Исландии, Финляндии и Швеции, а затем предоставляет полные инструкции по плетению с двумя-шестью отверстиями. Сюда входит информация о сновании с использованием широкого диапазона волокон, а также объяснение процесса снования и плетения.
После объяснения основ автор предоставляет несколько иллюстрированных образцов лент, а затем переходит к рассмотрению ряда вариаций и применений, включая: ленты для стежка чулка, галстуки для фартуков, поводья, ленты Telemark, ленты для поясов, брусничные, рельефные ленты ( Техника пропущенных отверстий), Прокладка кабелей (транспозиция основы), исландская двойная ткань, финноволокно, двусторонний уток, египетская диагональ и узорчатая ткань / уток.Автор также освещает такие темы, как плетение таблеток на гравитационно-натянутой основе, плетение планшетов с шестью отверстиями, плетение планшетов для детей, и предоставляет полный словарь терминов по плетению планшетов, переведенный на английский язык.
Это замечательная книга о плетении карт / планшетов с уникальным скандинавским акцентом. Он широко иллюстрирован цветными и черно-белыми фотографиями образцов плетения, схемами нитки и изображениями, показывающими технику.
НАЖМИТЕ, ЧТОБЫ ПРОСМОТРЕТЬ НАШИ КАРТЫ ДЛЯ ПЛЕТЕНИЯ ПО ПЛАНШЕТУ ПО ОЧЕНЬ ДОСТУПНОЙ ЦЕНЕ!
Харрирта Тидболла
8 дюймов x 10 1/2 дюймов в мягкой обложке (50 страниц)
1968, HTH Publishers
$ 11.95 канадских долларов (9,95 долларов США)
Монография гильдии челноков, двадцать два
Узоры и декоративные цветовые эффекты на тканях с полотняным переплетением могут быть сформированы вручную с помощью дополнительных нитей, вставленных в навесы или захваченных под основами и перемещенных по поверхности на ограниченное расстояние. Для таких узоров основные характеристики ткани определяются материалами основы и утка, их плотностью и соотношением и в большинстве случаев не изменяются дополнительным узором утка.
Существует два основных типа узоров с добавлением утков. В одном из них пряжа с рисунком вставляется регионально. Они распространяются только на один узор или цветовую область и поворачиваются обратно за пределы узора. Независимо от технических средств обработки лишних утков, этот метод известен как парча, узорчатая пряжа — парчовая утка, а ткань — парча. Уток прерывистый и является поверхностным дополнением к ткани, вводимым во время ткачества для создания рисунка.
В другом типе рисунка используется дополнительный уток, который проходит через всю ткань, от кромки к кромке, переплетаясь с ней по мере необходимости, чтобы сформировать желаемый рисунок на основе полотняного переплетения. Общего термина для обозначения этого типа дополнительного уточного рисунка не существует. Поэтому среди ручных ткачей переплетения обычно известны как подбирающие переплетения, название метода, описывающее подбирание нитей основы на палке для образования узора.
В этой книге автор изучает парчу, сначала рассматривая инструменты и методы, используемые для создания эффекта.Затем она изучает определенные области, такие как парчовые инкрустации, парча с плавающим слоем, парча напротив, парча с наложением и подкладкой, парча с оберткой, парча букета, комбинированная парча и парчовые пятна.
Затем она покрывает «Копье» или «Подбирающее плетение», рассматривая задействованные методы и переменные. Разделы включены в «Подбор наложения с полосатым рисунком», «Подбор с закрытым навесом с наложением и подложкой», «Подбор наложения с одним полосатым рисунком», «Подбор комбинации», «Подбор наложения без табби». »и« Подборщик подложки ».
Как и остальные монографии гильдии челноков, это классический анализ конкретной области ткачества, выполненный одним из ведущих авторитетов.
Кэндис Крокетт
Мягкая обложка 8 1/4 «x 11» (141 страница)
1991, Interweave Press, Inc.
30,95 канадских долларов (25,95 долларов США)
Из всего лишь нескольких нитей пряжи и нескольких простых карточек с отверстиями в них можно легко ткать ткани большой сложности и красоты. Не требуется ткацкий станок и утомительный выбор выкройки вручную.Эта оригинальная система ткачества восходит к древнему Египту, Китаю и России; остатки доисторических карточных тканей были найдены в гробницах фараонов и болотах бронзового века. Современные ткачи используют эту технику для производства ремней и лент, декоративной отделки, сумок, предметов одежды, скульптур и гобеленов из прочной шерстяной пряжи, гладкого хлопка и льна или тончайшего шелка.
Автор начинает «Карточное плетение» с увлекательного исторического обзора, затем знакомит с материалами и техниками этого ремесла.Затем она шаг за шагом проводит читателя по основному процессу, включая то, как заправить карты и настроить их для плетения, а также как поворачивать их для создания узоров. Следующие главы посвящены самому захватывающему аспекту плетения карт — разработке и составлению оригинальных узоров. Диапазон шаблонов практически неограничен, а создавать их обманчиво просто. Смелую геометрию, замысловатый рисунок произвольной формы, живописные мотивы, даже имена и инициалы можно спланировать с помощью всего лишь карандаша и миллиметровой бумаги.
Каждая глава включает в себя множество готовых карточных плетений, как древних, так и современных. Предоставляется более десятка эскизов выкройки. Полная библиография и глоссарий, а также список поставщиков дополняют информацию.
НАЖМИТЕ, ЧТОБЫ ПРОСМОТРЕТЬ НАШИ КАРТЫ ДЛЯ ПЛЕТЕНИЯ ПО ПЛАНШЕТУ ПО ОЧЕНЬ ДОСТУПНОЙ ЦЕНЕ!
Энн Филд
Мягкая обложка 9 1/4 «x 7 1/4» (160 страниц)
2008, Trafalgar Square Books
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
На протяжении большей части своей карьеры Энн Филд стремилась создавать плоские, однородные ткани, и открыла новый вид ткачества, в котором подчеркивается гибкость и подвижность пряжи.Этот новый метод ткачества, получивший название Collapse Weave, начал появляться везде, где она искала, в музеях и книгах — это была древняя форма декоративного ткачества, на которую современные ткачи часто не обращают внимания.
Свернутая ткань — это ткань, которая после снятия с ткацкого станка и стирки приобретает совершенно другой вид по мере того, как нити вытягиваются и образуют складки.
Сжатое переплетение может быть создано путем сопоставления факторов пряжи или объединения структур переплетения, которые взаимодействуют друг с другом, создавая гребни и впадины.Произведенная намеренно складчатая и складчатая ткань обладает подвижностью, что делает ее приятной в носке, а уникальность переплетения означает, что в ткани можно увидеть мастерство ткача. Как говорит Энн, «рука создателя» очевидна в ткани, благодаря чему каждое изделие является оригинальным произведением искусства. Это вид ткачества, который можно создать только вручную, и его очень приятно производить.
В этой книге комбинации различных техник ткачества представлены вместе с фотографиями и схемами, дающими четкие инструкции по пошиву шарфов, накидок, топов и штанов в стиле гарем, сделанных из этой жидкой и необычной ткани.Инструкции четко написаны и просты для понимания, а книга полностью иллюстрирована примерами производимых видов ткани и понятными, простыми для понимания диаграммами.
В дополнительных главах подробно описывается, как деформировать ткацкий станок и добавлять специальные эффекты, такие как двойное переплетение, дополнительные основы, разнесенная ткань, переворот и отклоненное двойное переплетение. Также включены советы для тех, кто хочет плести собственную пряжу для свернутых проектов.
Это руководство открывает дверь в захватывающий вид ткачества.Другие книги автора включают «Книгу ткачества Эшфорда для четырехвального ткацкого станка».
Патрисии Ламберт, Барбары Стаэпелэре и Мэри Г. Фрай
Твердый переплет 9 дюймов x 11 1/4 дюйма (255 страниц)
1986, Schiffer Publishing Ltd.
59,95 канадских долларов (49,95 долларов США)
«Цвет и волокно» впервые представляет краткое и доступное объяснение цвета по отношению к волокну. Патрисия Ламберт, Барбара Стаэпелэр и Мэри Дж. Фрай пришли к своим наблюдениям благодаря тщательному исследованию и наблюдению за собственными работами художников и дизайнеров, а также благодаря многолетнему опыту преподавания.Любой, кто внимательно следует концепциям этой книги от начала до конца, извлечет пользу из рассмотрения теоретических и практических аспектов предмета, соизмеримого с лучшими курсами колледжа в цвете, доступными сегодня. Color and Fiber призван стать стандартным текстом для тех, кто участвует в структурированных программах, а также для тех, кто учится самостоятельно. ———- Герхард Кнодель — председатель отдела волокна Художественной академии Карнброка
Художникибудут рады этой возможности научиться использовать и контролировать цвет с помощью этой монументальной и изысканно красивой книги.Независимо от того, шьют ли они, стегают, ткут, работают в макраме, коврики крючком, вяжут, связаны крючком или экспериментируют в смешанной технике, художники извлекут пользу из авторских приемов решения цветовых проблем. Это исправленное второе издание Color и Fiber разделено на три раздела. В первом разделе представлена основная терминология, идеи и определения света и цвета в качестве подготовки к следующим задачам, проектам и идеям. Обсуждаемые темы включают свет, смешение цветов со светом, свет и красители, смешение цветов с красителями и пигментами, структурные цвета, типы света и их влияние на цвет, освещение и восприятие, четыре характеристики отраженного цвета, сравнение характеристик цвета, остаточных изображений и цветовые сдвиги, а также оптическое смешение цветов.
Во втором разделе описывается, как свет, краситель и пигмент работают с волокнами, поскольку отдельные волокна, пряжа и ткани различаются по своей реакции на свет и цвет. Способность решать цветовые проблемы зависит от понимания художниками световых и цветовых соотношений волокна. В этом разделе представлены следующие темы: красители волокон, структурная ориентация волокон и пряжи, специальные методы нанесения красителей, влияние формы волокна на стоимость, ориентацию, влияние текстуры поверхности пряжи на интенсивность и ценность цвета, а также методы отделки и их влияние на светоотражение и изменение цвета.
В третьем разделе представлены практические применения информации, полученной в первых двух разделах. Помимо смешения цветов и специальных эффектов, таких как радужность и опалесценция, в этом разделе рассматриваются проекты, которые художники или классы могут выполнять, чтобы понять роль цвета в определении пространственных эффектов, эмоционального воздействия и цветовых систем. Обсуждаемые темы включают: оптическое смешение с волокном и его практическое применение, одновременный контраст, негативное и дополнительное остаточное изображение, цветовые сдвиги, методы усиления и уменьшения одновременного контраста, хроматические и ахроматические системы, составные цветовые отношения, иллюзия пространства, пространственные техники, глубокие и плоское пространство и структурные цветовые эффекты.Авторы представили более 140 проектов в возрастающей степени сложности для использования в студии и за ее пределами, чтобы читатель мог получить более глубокое понимание концепций, представленных в книге.
Этот текст широко иллюстрирован как цветной, так и черно-белой фотографией, а также штриховыми рисунками. Помимо собственных работ, автор включил примеры таких художников, как Хелена Хернмарк, чтобы проиллюстрировать свои объяснения. Книга также включает обширный указатель, библиографию и глоссарий, что делает ее отличным справочным изданием для любого художника, работающего с цветом.
by Deb Menz
7 1/2 «x 9 1/2» Спиральный переплет в твердом переплете (133 страницы)
2004, Interweave Press
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕ ПЕЧАТЬ)
Все мы любим цвет — его безграничное разнообразие оттенков ослепляет наши глаза, выражает наше настроение и обогащает саму нашу жизнь. Благодаря Деб Менз, ведущему преподавателю и автору уважаемой книги «Цвет в прядении», теперь вы можете с уверенностью исследовать цвета в любом ремесленном материале, который вы считаете своим любимым.
Это первая книга, которая доводит принципы теории цвета до практического уровня и применяет их к вязанию, прядению, ткачеству, дизайну поверхностей (включая трафарет и тиснение), ручной и машинной вышивке, вышивке бисером и бумажному коллажу. . Основные концепции цвета представлены в разделах, посвященных описанию цвета, значениям, контрастным и дополнительным цветам, теплым и холодным цветам, полутонам, использованию цветовых отношений и многому другому. Но настоящее удовольствие — увидеть динамическую палитру цветовых гармоний, созданную в каждой среде!
Color Works предоставляет вам практичные практические инструменты для использования цветов в девяти ремеслах, включая вязание, прядение, ткачество, квилтинг, дизайн поверхности (включая трафарет и резиновое тиснение), ручную и машинную вышивку, вышивание бисером и бумажный коллаж.
Принципы теории цвета демистифицируются с помощью четких объяснений, примеров и более 270 созданных вручную образцов, которые оживляют цветовые палитры во всех девяти средах. В 32-страничном интерактивном разделе книги есть выдвижное цветовое колесо, две шкалы значений цвета и перфорированные карты оттенков, которые отлично подходят для планирования, сопоставления и покупки расходных материалов.
Этот подход бесценен для художников смешанной техники или тех, кто просто занимается сразу несколькими ремеслами.Если понимание цвета — это мост к творческому самовыражению, как мы вообще жили без этой книги?
, Наоми К. МакЭнили
Спиральное переплетение в мягком переплете 7 1/2 «x 9» (176 страниц)
2003, Interweave Press
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Впервые богатая коллекция техник отделки тканей представлена в одной книге!
Этот бесценный сборник предлагает методы отделки для ткачей, вязальщиц, швей, лоскутных мастеров, вышивальщиц, вязальщиц или всех, кто интересуется текстильным искусством.От простых до эзотерических, от простых до элегантных, от простых до очень декоративных — эти виды отделки могут быть применены к большинству любых тканей — тканых, трикотажных, связанных крючком, ручной работы или покупных. Каждая техника наглядно представлена текстом, иллюстрациями и фотографиями примеров, созданных в этой технике. В предстоящие годы эта книга станет вашим самым ценным справочником по всем вопросам, связанным с отделкой.
Книга имеет два указателя, первый группирует техники по типу, указывая, являются ли они «Края», «Швы и соединения», «Косы, шнуры и отделка», «Вышивка» и «Разное».Второй указатель группирует техники по дисциплинам, в которых они в основном используются. Охваченные техники «вязания крючком» включают боснийский стежок, петли для пуговиц, пуговицы (кольцо, обложку, мяч и желудь), бахрому-цепочку, петли, связанные крючком, бахрому из штопора, оплетку на палец, Петлевая бахрома, цепочка Пико, Ирландский пико, Миля в минуту, Подборщик, Стежок попкорна, Обратный стежок, Круглый шнур, Простое кружево, Скользящая строчка и Корона, связанная крючком кисточкой. Техники «вышивки» включают закрепку стрелкой, прикрепление шнурка и другой отделки, стежок для одеяла, потайной стежок, окантованный край, слитковый узел, петли для пуговиц, пуговицы, цепной стежок, шевронный стежок, коучинг, вышивку крестиком, дублированный стежок, стежок с вышивкой, стежок Fly Stitch , Французский узел, Стежок «елочка», Лестничный подгиб, Митеринг, Монограммы, Маунтмелликский стежок, Оверлочный стежок, Пекинский стежок, Кант, выпуклая цепная лента, рулонный подгиб, атласная стежка, зубчатый подгиб, скользящая строчка, сборка и стежок стержня.
Для «Вязания» имеется информация о строчке, косой ленте, боливийском помпоне, петлицах, штопке, шнуре для пальцев, бахроме, двутавровом шнуре, невидимом стежке, стежке Китченера, вязанном кружеве, точении пико, помпонах, прессовании. , Изнаночная токарная обработка, свернутая кромка, шнур катушки, корона с вязанной кисточкой и двутавровый шнур с кисточкой Представленные техники «завязывания узлов» включают в себя: слитковый узел, китайский цветок, дамасский, филиппинский, двойной обернутый шнур, полузацепку, французский узел, кулак обезьяны, оверхенд, сеннит и квадрат. Наконец, для «плетения» есть инструкции по следующим вопросам: усиленная бахрома, бейсбольный шов, связанный шов, косы, петельный шов, скрытый шов, каучуковое соединение, дамасский край, штопка, маркер вытянутой нити, двойной обернутый шнур, края, нанесенные на ткацком станке (цепь , Гвоздика, четырехсторонняя бахрома, вышивка, петельная бахрома, тесьма, язычки основы и обернутые основы), эскимосское соединение, тесьма для плетения пальцев, французский шов, французская тесьма сеннит, бахрома, узлы полусцепа, гонконгский шов, невидимое соединение, шнуровка , Игольчатый край Пико, сетчатая бахрома с бусами и без, край филиппина, край Пико, перуанская плоская тесьма, соединение Rya, тесьма Slentre, шнур, связанный катушкой, и обернутый край.
Это самая полная книга по данной теме, обязательный справочник для художников по волокну и увлекательная коллекция техник, которые вы захотите попробовать в своих собственных проектах!
Чарльза С. Талли
Твердый переплет 8 1/2 «x 9 1/2» (200 страниц)
1982, Carmina
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)
Скандинавское текстильное искусство имеет давние традиции. Возможно, это единственный вид искусства в северных странах сегодня, который наиболее явно основан на истории воображения и техник, восходящих непосредственно к эпохе викингов и средневековья.Его корни уходят в аграрное общество, которое практически не испытывало серьезных культурных потрясений до окончания Второй мировой войны.
Это позволило современным художникам по текстилю в Скандинавии обрести естественный дом среди текстильных технологий и узоров, которые в противном случае были бы давно утеряны. Это позволило им развивать свою текстильную работу с печатью традиции, которая сама по себе образует своего рода фон. Даже если учесть высокоразвитые эксперименты с текстилем, работа прочно обоснована.В каждой скандинавской стране существует жизненно важная связь с местными традициями.
В Скандинавии текстильное искусство пользуется исключительно сильной репутацией, хотя в остальном мире оно не особенно хорошо известно. Следовательно, я думаю, что было бы очень полезно, чтобы американский художник по текстилю и писатель Чарльз Талли исследовал этот предмет, чтобы сохранить его для американской и международной общественности. Его путешествие в страны Северной Европы было своего рода путешествием открытий.В своих поисках он был готов отправиться даже в самые труднодоступные регионы. Надо сказать, что он нашел кое-что очень важное. Он не только нашел конкретных художников в их творческой среде, но также открыл для себя душу северного выражения текстильного искусства.
Из книг Вперед Беате Сидхофф — Директор Стокгольмского городского управления культуры — Департамент изящных искусств
В этой книге автор документирует свое исследование текстильного искусства в Скандинавии, описывая 33 художника по текстилю и их творения.Художники сгруппированы в секции по странам, и в каждой из них он дает краткое описание текстильных традиций в этой стране, а также коллекцию работ избранных художников.
Список художников, представленных по странам: Норвегия — Ханна Ригген, Синнов Анкер Ордал, Брит Х. Фуглевааг, Челл Мардон Гунвальдсен, Энн Мари Комиссар и Гро Джессон; Швеция — Хандарбететс Ваннер, Эдна Мартин, Элизабет Хассельберг-Ольссон, Ханс Крондал, Сандра Иксе, Марья Грасет Андерссон, Мария Триллер, Эльза Агели и Textilgruppen; Финляндия — Дора Юнг, Ирма Куккасъярви, Майя Лавонен, Ирья Миккола, Кирсти Рантанен, Маримекко и Вуокко Эсколин-Нурмесниеми; Дания — Маргрет Аггер, Йетте Гемзо, Аннетт Джуэль, Йетте Неверс, Рут Малиновски и Хелле Каструп-Ольсен; Исландия — Асгердур Буадоттир, Хильдур Хаконардоттир, Гудрун Аудунсдоттир и Рагна Робертсдоттир.
Эта книга богато иллюстрирована более чем 150 красивыми цветными фотографиями работ художника.
by Jacqui Carey
8 1/4 «x 10 3/4» в мягкой обложке (100 страниц)
1994, Devonshire Press Ltd.
47,95 канадских долларов (39,95 долларов США)
Плетение косичек можно найти по всему миру, но, как и во многих других предметах, японские косы имеют особый характер. Кумихимо был неотъемлемой частью японской культуры на протяжении многих веков, сочетая в себе как функции, так и украшения.Эти косы использовались во всех сферах жизни, но особенно при изготовлении самурайских доспехов.
Слово «кумихимо» охватывает широкий спектр техник плетения с использованием различного оборудования. Эта книга концентрируется на косах, сделанных на марудае; простое устройство, удивительно чувствительное и универсальное.
Есть много причин, по которым изготовление Кумихимо так привлекательно. Используемое оборудование эстетично как по внешнему виду, так и по тактильным качествам. В сочетании с этим процесс плетения с его мягкими повторяющимися движениями оказывает успокаивающее терапевтическое воздействие как на наблюдателя, так и на практикующего.Работа с различными последовательностями движений создает множество гармоничных ритмов, каждый из которых создает определенную структуру косы.
В этой книге описаны более 50 структур. Различные рисунки на этих структурах могут быть получены путем изменения начальных положений цветных нитей. Показаны примеры, а уникальная система черчения позволяет пользователю разрабатывать и открывать для себя множество других возможностей.
Изменения в структуре, фактуре, цвете и узоре создают бесконечное разнообразие косичек.Это позволяет создавать косу в соответствии с требованиями; будь то только для косы или для дополнения других средств. Это дополнительно проиллюстрировано различными концепциями дизайна в последней главе. Простота Кумихимо делает его доступным для всех, а его потенциал расширения обеспечивает бесконечное очарование!
Эта глянцевая ламинированная книга в сшитом переплете иллюстрирована цветными фотографиями и таблицами. В нем легко читаются схемы оборудования, техники и т. Д. Есть целая глава, посвященная различным способам плетения кос.В последней главе рассматриваются дизайнерские идеи и творческие эффекты, которые можно использовать, чтобы перенести эту традиционную технику в 21 век, открывая захватывающие возможности для мира текстиля; И Мода, и Мебель, и не только!
Другие работы этого автора по кумихимо включают: Бусы и косички, Руководство для начинающих по плетению — Ремесло кумихимо, косы и не только, китайская вышивка кос, закрутка, самурай без одежды и 200 косичек для скручивания, узла, петли или плетения как а также: Косы: 250 узоров из Японии, Перу и других стран, Кумихимо: японское плетение, Изготовление кумихимо: японские переплетенные косы, Куми Химо: техники японского плетения и Кумихимо — японские методы плетения шелка других авторов.
Элисон Дейкин и Джейн Дин
9 дюймов x 9 1/2 дюймов в мягкой обложке (112 страниц)
2007, Lark Books
19,95 канадских долларов (16,95 долларов США)
Рукоделам больше не нужно довольствоваться тем, что можно купить в местном магазине пряжи! Элисон Дэйкин и Джейн Дин, имеющие многолетний опыт прядения, ткачества и окрашивания, показывают, насколько легко можно создавать индивидуальные и великолепные мотки из уникальных волокон.
Разработанный для начинающих, это привлекательное руководство предлагает 30 прекрасных проектов, которые обучают целому ряду навыков как ручного шпинделя, так и прялки.Он начинается с простого простого расчесывания, скручивания, сложения и отделки, а затем предлагается праймер по работе с волокнами.
Все разделы организованы по типу пряжи, включая короткую шерсть и пух, среднюю тонкую шерсть, длинную шерсть и блеск, холм и горы, редкую шерсть, шерсть животных, шелк и растительное волокно.
Первая часть книги объясняет все общие техники, которые потребуются читателю, и показывает, как применять их на практике, с помощью пошаговых иллюстраций.Он предлагает обзор волокон, с которыми, вероятно, будет работать читатель, прежде чем перейти к подготовительным методам кардочесания и комбинирования волокон.
После изучения того, как подготовить волокна, есть инструкции, как начать прядение с использованием простого веретена и шерстяного флиса. Затем инструкции переходят к описанию различных типов прялки и показывают, как использовать колесо.
Когда читатель познакомится с прядением «одинарной пряжи», первой пряжи, полученной из волокон, вы можете перейти к двух- и трехслойной пряжи.Далее следуют дальнейшие методы, позволяющие читателю создавать и плести разнообразную фасонную пряжу, включая несколько методов прядения шелка.
от Virginia West
8 1/2 x 11 дюймов в мягкой обложке (43 страницы)
1992, Virginia West
25,95 канадских долларов (21,95 долларов США)
В семантике «верхний план» подразумевает нечто иное, чем заурядность, обычный взгляд на вещи. В этой книге A Cut Above относится к одежде, отличительной и личной одежде, которую вы надеетесь найти в коллекциях кутюрье, но никогда не найдете, по крайней мере, по той цене, которую вы можете себе позволить.
Автор собрал в портфолио 26 дизайнов топов, платьев, брюк, юбок и другой одежды. В коллекцию входят: Top of the Line, Cropped Top, Bias Mini or Tunic, Bewitching Bias Blouse, Pantaloons, Harem Pants, Square One Summer Tank Top, Square Two Cowl. Блуза и юбка »,« Платье Square Two »,« Блузка с динамическими диагональными линиями »,« Летнее смещение по диагонали »,« Блуза-бабочка »,« Спиральное смещение »,« Сдвиг Шэрон »,« Сорочка-путешественница »,« Блуза с бахромой с крыльями ангела » , «Удивительный зимний свитер», «Жакет Джейн», «Блуза с крыльями ангела III», «Дольменское наслаждение», «Жилет с кружевными вставками», «Разноцветное пальто Жозефины», «Шахерезада», «Саломея», «Съемный косой клобук. »и« Косой воротник-водолазка ».
Каждый дизайн в этой книге включает в себя инструкции по ткачеству ткани, крою и шитью одежды. Также предоставляется коллекция советов по отделке, что делает эту книгу отличным руководством для любого ткача, который хочет превратить свою ткань в одежду.
Автор также написал «Дизайнерские диагонали: портфолио выкройок для косой одежды и завершающие штрихи для ручного ткача».
СЛЕДУЩАЯ СТРАНИЦАВот наши 11 лучших типов браслетов
Браслеты — одни из самых модных аксессуаров, которые можно сочетать с любым нарядом.Браслеты подходят к любому образу — от офиса до вечеринки для девочек. Они бывают разных стилей и цветов, и, как и многие ювелирные изделия, каждый браслет имеет свое особое значение. От браслетов для делового кэжуала до браслетов для особых случаев и до браслетов для дружбы и брелоков — каждый найдет себе подходящий дизайн! Вот 11 наших любимых типов браслетов.
1. Подтверждающие браслеты
Подтверждающие браслеты идеальны практически для всех! У этого типа браслета есть фраза, встроенная в украшение.Что делает браслеты подтверждения особенными, так это то, что они содержат индивидуальное выражение лица, которое носят близко к сердцу. Есть ли фраза, которую вы повторяете про себя в трудные времена? Или, может быть, есть свидание с особым смыслом? Пришло время персонализировать свой подтверждающий браслет.
Или они могут сделать отличные подарки для этого особенного человека! Отмечаете ли вы день рождения или хотите отметить годовщину, подарив своей второй половинке браслет подтверждения, варианты бесконечны!
2.Браслеты
Нет ничего более звенящего, чем фирменные звуковые браслеты. Наденьте одно отдельно, сложите несколько на вечеринке или украсьте вечернее платье блестящими браслетами. Как бы вы ни носили их — они обязательно добавят пикантности в вашу жизнь.
Уникальная особенность браслетов в том, что они не имеют защелки или застежки. Вместо этого вы просто продеваете руку через браслет, и он свободно облегает вашу руку.
Браслеты-браслеты бывают из различных металлов и материалов, включая серебро, золото и нефрит.И хотя некоторым людям не нравится то, что они скользят по запястью, это действительно отличительная черта браслета-браслета.
3. Браслеты из бисера
Ношение браслета из бисера — отличный шанс добавить яркости вашему образу. Это потому, что браслеты из бисера нанизаны на множество ярких и разноцветных бусин, включая розовый кварц, тигровый глаз или лазурит. Это забавный, единственный в своем роде браслет, который может включать в себя набор разноцветных бусин или плавное продолжение того же великолепного драгоценного камня.В результате получился яркий, красочный браслет, который можно сочетать с другими украшениями.
4. Браслеты-цепочки и брелоки
Браслеты-цепочки — это маленькие овалы или петли, которые соединяются вместе, образуя браслет. Это простой плавный дизайн, создающий классический вид. Одна из самых уникальных особенностей ношения браслетов-цепочек — это то, что у вас есть выбор: носить цепочку отдельно или прикрепить подвески, чтобы сделать браслет-подвеску. Это подводит нас к следующему браслету:
Традиционные браслеты с подвесками имеют цепочку с прикрепленными подвесками.Теперь есть даже браслеты-обереги, полностью состоящие из оберегов. Представьте себе, что вы берете свисающие амулеты и связываете их вместе, а не прикрепляете к цепочке. Пределы творчества с браслетами-подвесками безграничны, а это значит, что у вас будет браслет-подвеска, совершенно уникальный для вас. Какое особенное!
5. Манжеты
Манжеты похожи на браслеты, за исключением того, что в них есть зазор, отделяющий один конец от другого, как на манжете рукава рубашки. Еще одно отличие состоит в том, что они плотно прилегают к коже и не скользят, как браслеты.Вы можете носить браслеты-манжеты на запястье или можете направить свою внутреннюю Клеопатру и носить один на плече для экзотического вида.
6. Браслеты дружбы
Браслеты дружбы — это персонализированный аксессуар, которым пользуются два друга. В то время как все типы браслетов — великолепное дополнение к вашей ювелирной коллекции, браслеты для дружбы источают энергию любви и связи. Идея браслетов дружбы состоит в том, чтобы найти два одинаковых браслета и подарить один лучшему другу.Когда каждый из вас носит браслет дружбы, вы будете думать друг о друге и чувствовать себя связанными, даже если вы находитесь на расстоянии многих миль!
7. Браслеты из драгоценных камней
Аметист, цитрин и сапфиры, о боже! Браслеты из драгоценных камней абсолютно потрясающие и могут быть смешаны с несколькими драгоценными камнями или выделены в один вид драгоценных камней с акцентными металлами. Из них делают особо продуманные подарки на день рождения. Это потому, что в каждом месяце дня рождения есть камень. Не можете выбрать подарок на день рождения для подруги? Удивите ее браслетом из драгоценных камней, сделанным из ее камня! Но не позволяйте камням обмануть вас, думая, что вы можете носить браслеты с драгоценными камнями только в соответствии с месяцем вашего рождения.Есть любимый драгоценный камень? Почему бы не носить его с браслетом из драгоценных камней в стиле бохо-шик?
8. Жемчужные браслеты
Жемчуг — один из самых классических образов всех времен. Это тонкий, но элегантный аксессуар, который можно носить как вверх, так и вниз. Собираетесь ли вы на встречу в офисе или в ресторане на первое свидание, вы не ошибетесь с вневременным жемчужным браслетом. Этот жемчужный браслет, сочетающий в себе изысканность и непринужденный стиль, поистине не имеет себе равных по красоте и классу.
9. Браслеты-слайдеры
Браслеты-слайдеры — это функциональный вариант для тех, кому сложно найти браслет нужного размера. Что такое браслет-слайдер? По сути, это браслет для всех и каждого, потому что он регулируется. Застежка скользит вперед и назад, благодаря чему браслет легко сидит на запястье и сидит на нем.
10. Теннисные браслеты
Не позволяйте названию вводить вас в заблуждение: теннисные браслеты предназначены не только для профессиональных теннисистов.Тем не менее, они получили свое название от известной звезды тенниса, которая носила браслет, ранее названный «вечностью», во время теннисного матча. В середине игры она попросила тайм-аут на поиск своего браслета, который слетел во время игры. Отныне браслет вечности стал называться теннисным браслетом.
Теннисные браслеты обычно изготавливаются с бриллиантами, поэтому многие их носят и любят. Спортсмен вы или нет, это не имеет значения, потому что теннисные браслеты — это основной ювелирный аксессуар для всех.Независимо от того, где вы носите теннисный браслет, вы обязательно повернете голову!
11. Наручные браслеты
Хотите выглядеть модно и всегда успевать? Тогда вам понадобится браслет наручных часов. Этот гибридный аксессуар представляет собой одновременно браслет и часы, сочетающий в себе стиль и функциональность. Универсальность для победы! С браслетом наручных часов вы сами решаете, когда по моде опаздывать, а когда приходить вовремя. В любом случае вы всегда будете работать стильно.
От блеска и гламура вечернего выхода до элегантного офисного стиля — браслеты позволят вам украсить любой образ аксессуарами.